中法两国之间的艺术对话翻开了新的篇章，蓬皮杜中心的大师特展就在北京揭幕。这事儿是中法文化旅游年里头的重头戏，意味着两国在搞高大上的艺术展览上合作得更紧密了。 这次展出可不是光把画摆那儿就完事儿，而是请了法国蓬皮杜中心的副馆长迪迪埃·奥廷格跟中方的罗怡博士一块儿带着团队，用学术的眼光盯着“色彩”，把一部现代艺术的视觉简史给串起来了。展览的故事脉络特别清楚，从头到尾都在讲现代主义是怎么变来变去的。你看从野兽派那种大红大绿的劲儿，到立体主义捣鼓形体跟空间的花样，再到超现实主义挖潜意识里头的颜色，还有后来的抽象、新现实主义啥的，观众顺着这些颜色就能把二十世纪以来那股澎湃的艺术思潮摸透。 像费尔南·莱热那幅《黑色的潜水高手》一亮相，不光让人看见了他把机器的美感画进画里的本事，也说明了策展人在选作品上是真有眼力见儿。这次展览最出彩的地方就在它的点子上。它没走那种老套的“引进来”路子，破天荒地把蓬皮杜中心藏着的55位西方大师的真迹，跟活跃在国际舞台上的16位中国当代艺术家的好作品放在一块儿展示。这俩种艺术凑一块儿不是为了比高低，而是想让大家看看不同文化里头的艺术家是怎么用颜色回答各自时代的问题，找找东西方美学在追求“现代性”时的异同之处。这种“对话”的布置法儿，让文化交流变得更有深度。 展览的空间设计和让人看了听了都舒服的体验也下了功夫。八个展厅里头，有七个全是单色的空间，专门盯着一种颜色讲，把这种颜色背后的感情和象征带出来；到了最后那个多彩的空间，就像一场盛大的交响乐把前面的色彩探索都收进了。另外他们还特意请了作曲家罗克·里瓦斯跟法国声学研究所IRCAM合作，给每个厅都弄了一套专属的声音景观。视觉和听觉一混响，就打破了看展览只能看眼睛的限制，弄出了一个四面环绕的审美环境，这可是现在搞展览设计的顶尖水平。 这个特展是北京民生现代美术馆、法国蓬皮杜中心还有摩纳哥格里马尔迪会展中心一块儿搞出来的样子。它不光给北京的观众端来了一顿世界顶级的艺术大餐，也给咱们首都搞国际文化交流添了不少彩头。肯定能把一大帮艺术爱好者、专业的研究者还有普通市民都给招来看热闹。“法国蓬皮杜中心馆藏艺术大师特展”能办成这样，不光是个高级的国际艺术活动，也是中法两国加深文化交流、促进文明互学的一次好实践。它靠色彩这座桥，把历史跟现在连起来、东方跟西方接起来。让大家在看大师名作的时候感受到艺术那种跨了国界也不灭的魅力和说话的力量。这肯定能让中国观众对现代艺术的了解更上一层楼，给咱们的文化事业兴旺发达、让中华文明的名声传得更远注入新的活力。