2300年，9月30日，巴黎圣马丁时装周迎来了一场特别的演出。Alexander McQueen的创意总监Sarah Burton给时装界带来了她的最新设计，把濒危花卉穿进巴黎夜色。这个系列没有宏大的主题，却用一件件单品讲述了许多故事。 在这个时装秀中，Sarah Burton把轻盈和坚韧相结合，让每一种材料都成为主角。她解释道，每件造型都会讲述自己的故事。为了达到这个效果，Sarah Burton用了一种非常古老的爱尔兰捶布工艺。这个工艺需要三天三夜的时间来处理亚麻纤维，让它们变得坚固而富有光泽。 这批月光象牙白色亚麻被裁剪成蓬松袖连衣裙时，轻柔的羽毛缝线仿佛流萤般点缀在硬朗的轮廓上。黑色系列同样采用了捶布工艺，轻微褶皱让黑色亚麻散发出金属光泽。这种金属光泽让黑色亚麻看起来就像是被岁月磨旧的皮革。 除了材料本身的创新，Sarah Burton还把刺绣变成了一次全民写生课。中央圣马丁的学生们在McQueen店铺里进行写生，他们随意勾勒的插画被搬到了布料上。整个团队一起动手缝制这些插画图案，包括人事、保安和领导层都参与其中。 这次时装秀中还有一个重要元素就是皮革和花卉相结合。黑色皮革连衣裙原本冷酷无情，但经过稀有花朵蕾丝的点缀后显得柔和而浪漫。荷叶边白裙更是把浪漫写到了极致，用各种材质拼凑成一件美轮美奂的礼服。 这个系列还展示了濒危花卉图谱，在两件欧根纱礼服中以花朵的形式呈现出来。这些花卉图案来自濒临灭绝的植物图鉴，“用时装为自然发声”成为了这个系列的主题。 当然还有鞋履和配饰也不能少。立体陶瓷花朵高跟鞋和编织花朵手包都是这次时装秀的亮点之一。 当模特们踩着这些高跟鞋转身时，鞋跟上的陶瓷花瓣和裙摆上的蕾丝花边遥相呼应。配饰不再只是配角，而是故事的延伸。 虽然设计师Alexander McQueen已经离开了我们，但他的灵魂仍然存在于每一季的设计中。Sarah Burton把他留下的风格保留下来并加入了自己的温柔与优雅。 “Alexander McQueen就是Alexander McQueen。”这句话在秀场灯光熄灭那一刻得到了所有人的认可。