标题(备选2):春运乡愁与千年年味交织:清代绵竹门神年画《双扬鞭》呈现守护与团圆

春节将至,岁末年初,亿万中国人踏上归途;与车轮滚动、候机长队并行的,是一份深植于中华文明土壤之中的精神归宿——对家的眷恋,对团圆的渴望,以及那些在历史长河中沉淀下来的民俗记忆。而在四川省绵竹市,一幅有着数百年历史的清代年画,正以一种朴拙而生动的方式,将这份情感具象化地呈现在世人面前。 这幅年画名为《双扬鞭》,现藏于绵竹年画博物馆,是绵竹年画中描绘门神题材的代表性作品之一。画面取材于唐代历史传说:据载,唐太宗李世民曾梦见鬼魅扰宫,大将秦琼与尉迟恭自请守卫宫门,此后二人便逐渐演化为民间信仰中驱邪镇宅的门神形象,世代流传,深入人心。 值得关注的是,《双扬鞭》在人物形象的处理上有所创新。画中秦琼持双锏,尉迟恭为与之对称,被创造性地设计为手持双鞭,"双扬鞭"之名由此而来。与传统门神凛然肃立、威仪四方的造型不同,画中两位武将扭动身躯,姿态灵动,神情憨拙可亲,既保留了门神文化固有的辟邪祈福寓意,又在视觉表达上融入了浓郁的民间审美趣味,充分表明了绵竹年画"粗犷洒脱、幽默生动"的巴蜀地域风格。 从艺术工艺层面审视,《双扬鞭》综合运用了绵竹年画独有的多项传统技法。其中,"填水脚"工艺以水墨为底、色彩填充为辅,形成层次分明的视觉效果;"挤粉"技法则通过粉质颜料的叠加与挤压,使线条产生立体感与质感;"色拓"工艺以拓印手法呈现色块,兼具版画的韵律与手工的温度。三者相辅相成,共同构筑了这幅年画独特的艺术语言。正是这种技艺的精湛积累,使绵竹年画得以在中国民间艺术版图中占据一席之地,并于2006年列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。 门神文化在中国民间有着极为广泛的社会根基。从皇家宫廷到寻常百姓,张贴门神、祈求庇佑,历来是岁末迎新的重要仪式之一。《双扬鞭》所承载的,不仅是艺术家的匠心,更是一个时代普通民众对安居乐业、驱邪纳福的朴素期许。"昔为皇宫镇邪,今佑百姓万家",该民间流传的表达,折射出门神文化从皇权象征向民间信仰转化的历史轨迹,也揭示了传统文化在不同社会语境下持续演变、不断适应的内在生命力。 当前,在国家大力推进中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的政策背景下,以文物为载体的文化传播形式正在经历深刻变革。绵竹年画博物馆将《双扬鞭》等馆藏珍品纳入有声海报系列进行活化展示,借助声音叙事与视觉呈现相结合的方式,打破传统陈列展览的单向传播模式,使文物以更具亲和力的方式走近公众,尤其是年轻一代受众群体。这一探索,代表着博物馆在公共文化服务转型中的积极实践,也体现了传统文化遗产在数字传播时代寻求新叙事路径的现实需要。 从更宏观的视野来看,《双扬鞭》的当代传播,折射出一个深层命题:传统文化的生命力,并非仅仅在于文物本身的历史价值,更在于它能否在当代语境中持续激发情感共鸣。春节归途中,无数人带着漂泊一年的疲惫与收获踏上回家的路,那份"近乡情怯"的复杂情绪,与古人年终岁尾的心境,在某种程度上构成跨越时空的对话。而年画,正是这场对话的媒介之一。

《双扬鞭》不仅是一件艺术品,更寄托着人们对美好生活的向往。当我们欣赏这些历经岁月的画作时,或许能感受到先民们面对生活时既敬畏又乐观的态度。这种精神的传承,正是保护文化遗产的深层意义所在。