问题——春节文旅升温之下，如何让“年味”更有内涵、更可持续 春节假期是文旅消费集中释放的重要窗口；当前游客对“到此一游”的兴趣正在减弱，对沉浸式体验、文化获得感与情绪价值的需求不断上升。对不少城市景区而言，节庆布置容易同质化、体验项目易停留在表层展示，非遗资源“看得见、带不走、记不住”的问题仍较突出。如何把传统节庆转化为可参与、可传播、可复购的文旅产品，成为地方文旅提质的现实课题。 原因——非遗具备强识别度，但转化为消费场景需要“产品化”与“运营力” 中山西区拥有醉龙舞等国家级非遗资源，文化辨识度强、故事性足。然而，非遗从舞台走向市场，往往面临两个瓶颈：一是体验门槛，游客“听过但不懂、见过但难参与”；二是消费链条短，缺少可带走的文创与可回味的餐饮、影像等载体。此外，节日期间客流密集、服务链条长，景区需要稳定的组织与持续的内容更新，才能把“人气”转化为“口碑”和“留量”。 影响——“非遗+文旅”拉长消费链条，也提升城市文化传播力 在中山市西区街道的荔景苑，园区以灯笼、年桔、年宵花营造节庆氛围，并通过送“福”字等互动，让游客从进园开始即获得参与感。更值得关注的是，该景区将重心转向“过一个非遗年”：在非遗展示街引入醉龙文创馆，上新醉龙主题木雕、生活用品及节庆玩具，满足“看完能买、买了能用、用时能讲”的需求；同时设置剪纸、粤剧、醒狮等体验区，增强可玩性与传播性。 餐饮端的反馈同样直观。位于景区内的“香山家宴”年夜饭连续多年供不应求，今年依旧提前售罄，并以分时段就餐满足更多需求。菜单把中山不同镇街风味纳入一席，从石岐乳鸽等非遗技艺菜品到与小榄菊花文化对应的的创意菜式，让“非遗”从表演与展陈更进入味觉记忆。游客在一顿饭里完成“了解一座城”的快速入口，也推动地方食材、工艺与餐饮服务形成联动效应。 对策——以“内容运营+服务保障”把非遗从资源变产品、从活动变日常 一是把非遗讲清楚。通过展陈、导览与互动环节，补足醉龙舞等非遗的历史脉络与技艺特点，让游客理解“为何珍贵、何处精彩”，提升体验的文化含量。 二是把非遗做成可消费的产品。以文创为抓手，控制设计语言的现代化表达，避免“只像纪念品、不像生活用品”；同时围绕节令持续上新，形成稳定的“到店理由”。 三是把非遗融入完整动线。将体验区、文创空间与餐饮场景串联，形成“游—玩—购—食—拍—分享”的闭环，延长停留时间，提高二次传播概率。 四是把服务做扎实。节日期间人流量大，景区需在食材安全、排队管理、现场秩序、应急响应等环节提前预案。以梁彩仪等一线从业者为代表的持续在岗，是节庆体验稳定输出的重要支撑。她连续九年坚守一线，也折射出文旅行业“旺季更忙”的职业常态与服务价值。 前景——从“春节爆款”走向“四季常青”，关键在持续供给与社区共建 随着文旅消费进入重体验、重品质阶段，“非遗+文旅”仍有广阔空间。下一步，应推动非遗项目与社区传承人、研学机构、设计团队形成更紧密协作，让醉龙等文化名片既能在节庆“出圈”，也能在日常“常在”。同时，借助数字化导览、短视频传播与主题活动策划，提升内容触达效率；通过标准化服务与人才培养，提高旺季承载能力，避免“热闹一阵、难以延续”。当非遗从节日装饰变为生活方式，从单次观看变为多次参与，城市文化软实力将更可见、更可感。
一个景区的春节坚守，映照出文旅工作者的责任担当。当非遗文化以更亲民的方式走进大众视野，当传统节日焕发出时代新意，文化自信便在这些细微处生根。梁彩仪们的探索提醒我们，文化传承不是简单的复制，而需要在守正中创新，在创新中传承，让古老文明在新时代绽放光彩。