那天在北京开了个特别重要的会，是关于一部叫《风与潮》的戏，这戏讲的是澳门那边抗战的事。大家都夸它写得扎实，特别有家国情怀。制片人梁仁红跟大家讲了创作的心路历程。他说他们队里的人特别较真，光为了搞清楚那段历史，翻了多少史料、档案，找了多少口述回忆，光是准备就花了好几年。梁仁红特别强调，就是因为这次把这段长期被当成“孤岛记忆”的历史，给它顺到了国家大的叙事里头，才把这段重要的历史给抢救下来了。这既是干正事，也是对现在那些总想走捷径、图省事的浮躁风气的一次抵制。 总编剧黄晖也说了他的想法。他说面对这么大的题材，他们就想着怎么弘正道、振精神、聚人心。在那些浩如烟海的资料里找线索、抓内核，必须得沉下心来干，绝不能急。黄晖觉得这是文艺工作者该扛起来的责任，这部戏就是这种理念变成现实的样子。 会场里来了不少搞评论的、搞历史的还有影视圈的专家。大家都说这部戏是用了七年的时间在做功课，这才能把历史的真实和艺术的真实捏合在一起。这戏第一次系统地把抗日战争时期澳门各界支援祖国的事儿给讲全了。哪怕是平常不太受关注的工商界、文化界、老百姓甚至海外的侨胞们出的力，也都在戏里有展示。这就把一段地方性的记忆给拔高到了全民族抗战的高度上了，一下子就把大家的历史认知空白给填上了。 最让人注意的是戏里怎么讲故事。它不是光说国家大事，而是特意去讲大时代背景下的个人命运。怎么写那些人在国难当头时的选择和坚守，把个人的小情小感跟家国的大命运混在一块儿了。这种写法感染力特别强，能让人感受到那种跨越时空的爱国精神和民族气节。特别是现在的年轻人看了会特别有感触。 大家都觉得现在拍电视剧环境挺复杂的，《风与潮》却特别稳当。它没走那些乱七八糟的路子，而是用深沉的历史叙事去抵制那种肤浅的、只图一时热闹的东西。这就展现出了很强的文化自觉和历史担当。 这戏不光是给澳门同胞的爱国传统唱了一曲赞歌，也给咱们行业提了个醒：怎么深挖历史资源、怎么坚守人民性、怎么举旗帜聚民心育新人兴文化展形象。它的成功证明了重大革命历史题材这一块儿确实有特别大的精神力量和艺术价值。 它也告诉我们一个理儿：只有深扎历史、站稳人民立场、精益求精地搞创作，才能出经得起考验的好东西。这部戏用影像的方式把澳门跟国家血脉相连的记忆给刻下来了。《风与潮》的创作经验和成就肯定会对未来的影视创作产生很深远的影响。