1月8日下午，中国国际展览中心朝阳馆内，一场承载中华美学精神的文化盛事拉开帷幕。
由中国外文出版发行事业局主办、中国画报出版社承办的大型图文艺术通史《1001幅中国画》新书推介会在此举行，标志着这部历时六年精心打磨的巨著正式与读者见面。
中国外文局副局长谢刚，中国出版协会副理事长、秘书长王利明，民进中央开明画院院长林阳，该书主编、上海大学上海美术学院中国画系副教授范墨等领导与嘉宾出席活动。
作为一部兼具学术深度与大众可读性的艺术通史，《1001幅中国画》的问世并非偶然。
近年来，随着国民文化素养的提升和"读图时代"的到来，公众对高品质艺术普及读物的需求日益增长。
然而，市场上既能满足学术规范、又能实现通俗表达的中国画通史类著作相对匮乏，这一现实需求成为该书策划的重要背景。
该书主编范墨在发言中回顾了创作历程。
编创团队建立了一个超过三千幅作品的备选库，经过与专家团队多轮研讨论证，初步筛选出一千二百幅，后又反复调整精简，最终确定一千零一幅入选作品。
全书确立"时间为经、解读为纬"的编纂框架，并邀请七十余位来自海内外艺术院校的青年学者共同撰稿，既保障了内容的学术严谨性，又赋予文本鲜明的时代气息。
谢刚在致辞中指出，这部巨著具有三重重要意义：它是一部"可视化的中华文明史"，用极具分量的数字构建起一座纸上的"中国艺术博物馆"；它是一座"跨越国界的文化桥梁"，体现了中华文化开放包容的精神；它更是一份"工匠精神的出版答卷"，实现了学术严谨性与大众可读性的高度统一。
王利明从行业发展角度高度评价该书的示范价值。
他认为，在出版业深入推进高质量发展的背景下，《1001幅中国画》敏锐把握"读图时代"规律，将宏大文化主题转化为大众喜闻乐见的产品，是"主题出版"与"大众出版"有机融合的成功探索。
在追求"短平快"的市场环境下，出版团队沉下心来精雕细琢，这种对品质的坚守难能可贵。
林阳从美术与出版的双重视角称赞该书为一部诚意之作。
他表示，该书选题精准、策划周全，编写难度极大，体现了编者极强的执着精神与公正态度。
其视觉设计、文字体量与纸张选择均摆脱了传统艺术书的窠臼，展现出成熟的团队协作能力与鲜明的编辑意识。
值得关注的是，基于本书精选的全英文版《绘中国：遇见最美中国画》即将同步推出。
这一举措采用国际通行的"图史"叙事方式，有效打破语言障碍，为海外读者了解中国画艺术开辟了重要窗口，在版权输出方面具有广阔前景。
活动尾声，与会领导和嘉宾共同为新书揭幕。
随着红绸落下，这套凝聚着编创团队六年心血的艺术巨著正式开启与读者的对话。
一本书的价值，不仅在于呈现了多少图像，更在于能否建立理解传统的路径、激发公众持续探寻的兴趣。
《1001幅中国画》的推出，体现了以精品出版回应时代需求的努力。
推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，既需要长期主义的耐心，也需要面向世界的表达能力；在守正与创新之间找到支点，才能让中国画所承载的精神气韵与文化自信，穿越时间、跨越国界，抵达更广泛的人群。