上海爱乐乐团和莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院签了个战略合作协议，准备搞个三年的大合作，这事儿是为了给“2026—2027中俄教育年”添砖加瓦。为了让这合作更扎实，双方决定在艺术生产、人才培养还有联合创作这些方面下功夫，想把这平台搞得越宽越好，给上海建设国际文化大都市加把劲儿。 乐队团长高山峰挺激动，他打算在今年9月把柴院的教授帕维尔·切尔内赫和毕业生基里尔·波波夫请到上海来。到时候大家一块儿演肖斯塔科维奇的《森林之歌》，把这个音乐季的头炮打响。高山峰还说，邀请这些俄罗斯音乐家来上海，是想让上海观众离俄罗斯音乐传统更近点。同时，他也想让俄罗斯的乐手们多演点中国作曲家的作品，特别是上海的作曲家的作品，这样两个流派就能在交流中融合得更自然。 这次活动的艺术总监孔祥东是个钢琴家，他说搞这个“探索俄罗斯”音乐节不光是为了演出，还是架起连接两国艺术、培养年轻人、促进老百姓互相了解的桥。曲目的安排上挺丰富，既有柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫这些经典的俄罗斯协奏曲，也有中国的经典和新作。孔祥东自己也准备弹一场柴可夫斯基作品的钢琴独奏音乐会，还在琢磨新作品的事儿呢。他介绍说，演出阵容会很强大，既有俄罗斯的获奖者，也有中方的乐团和音乐家一块儿办音乐会和大师课。 除了这些常规演出，音乐节还想搞些接地气的活动，比如街头快闪、社区演出什么的。同时也会开发音乐IP和文创产品，让音乐走进大家的生活里。联合创作也是个重点，双方打算一起发起项目，让中俄的作曲家好好切磋一下，写出那种融合了中俄元素的新曲子。资源共享方面也得管起来，乐谱、音像资料还有学术资源这些都得互相交流交流，加强专业经验的互通。这样一来，双方的品牌影响力都能上去，古典音乐在世界舞台上也能传得更远。 在上海的排练厅里飘出了柴可夫斯基《佛罗伦萨的回忆》第四乐章的声音，这旋律既厚重又热烈，特别适合给这次合作开个头。昨天下午大家正式签了约，把这事儿定下来了。高山峰说邀请俄罗斯音乐人来演能让观众更好地感受传统；反过来通过柴院的平台在俄罗斯演中国作品也能让双方互相了解。孔祥东还补充说音乐节不光是听个响儿，更是民心相通的纽带。他自己也要在这次音乐节上弹独奏音乐会还有试新作品呢。 这次活动不光是把IP做好了，还把资源共享和品牌影响力提升这块也都包圆了。通过这种全方位的合作方式，中俄文化就能在旋律的碰撞中绽放出全新的光彩啦！