美术馆当自家客厅。上海这个地方，有个国家级的美术馆，叫中华艺术宫，也叫上海美术馆。这地方平时挺严肃的，这次可是搞了个大动作。他们把2万件藏品的管理权交给了“外行”，就是普通人。这六个人，五男一女，来自各行各业，没学过美术，没钱，也没资源。结果呢？他们挑了72件画，拼出七幅关于城市记忆的画。这就把“人民至上”的理念给落地了。大家都想知道，这几个外行到底能搞出啥名堂？ 第一个叫金轶静，是个ICU的护士。她说生活像幅画，病人就是调色盘。她拿了吴作人的熊猫画和黄永玉的枇杷画，把热烈和温柔放一块儿，想告诉大家平凡也能很美。 第二个是潘敏立，搞股票的。她把吴冠中的水墨当成K线图来看。她把股票波动和山水画放到一起，意思就是高抛低吸跟留白取舍其实是一回事。 第三个是退休老师高晓梅。她觉得传统不是死的标本，是活着的血脉。她选了丁乙的作品还有信天游歌词剪纸什么的，就像一条活黄河在流动。 第四个是周俊鹤和郑晶夫妇。他们是大学老师，喜欢光。他们把蔡国强的火药艺术跟别的摄影放一块儿，意思是说大家一辈子都在追光。 最后一个是物业经理汪建平。他14年前就在这儿当安保了。他把巡逻路线变成了看画的路线。他选了版画家金祥龙的故乡组画和浦东的天际线图，就像搭起了一座记忆之城。 学术部的人帮了大忙，变成了“策展助理”。他们白天刷系统找资料，晚上改PPT。大家经常在凌晨12点开会——护士金轶静在ICU值班还要跟助理任建顺通电话；跟着高晓梅下乡跑田野调查的助理也学会了剪纸。陈翔说这不是谁征服谁，是互相照亮。 这个计划不光是办展那么简单，还改变了美术馆的玩法。把停车场改成了摄影课的地方；电梯门楣上搞装置艺术；社区长廊变成了展墙。中华艺术宫把最重要的策展权第一次完整交给了普通人。陈翔说专业策展人常犯的错是用“我以为”代替“你感到”。当老百姓站在作品前发呆、皱眉、拍照发朋友圈的时候，美术馆才算完成了它的任务。 第一季刚结束呢，第二季又开始了。这次把门槛放宽了，网上公开招募，甚至搞海选。只要敢想的人都能报名当策展人。陈翔说我们不需要下一个库尔特·施威特斯（那个著名的德国艺术家），我们需要的是下一个敢把美术馆当自家客厅的人。等到晚上灯光一关展厅没人的时候谁知道呢？站在作品前的你说不定就是下一束光呢？