在基础教育从“教知识”向“育素养”加快转型的背景下，如何让美育真正融入日常、让学生在体验中形成审美能力与文化认同，成为各地探索的重要课题。
江苏省兴化市近期围绕“阳光下成长”等主题开展系列校园美育实践，将传统音乐、器乐训练与校园文化建设相结合，推动美育从活动化走向体系化、从少数参与走向全员参与。
问题：美育“有活动、缺常态”，传统文化“看得见、摸不着” 长期以来，一些学校美育容易出现“节庆热、平时冷”“展示强、过程弱”的倾向：舞台呈现较多，课堂与日常浸润不足；学生体验方式偏单一，真正能让孩子“动手、动耳、动心”的机会有限。
与此同时，乡土音乐与非遗资源丰富，却常停留在展陈与讲述层面，学生对其理解停在“知道”，难以转化为稳定的兴趣与内化的认同。
原因：课程供给与资源配置不均，实践场景与专业支撑不足 造成上述问题的因素主要体现在三方面：一是课程供给结构性不足，艺术课程往往依赖课堂内有限时段，缺少可持续的延伸渠道；二是师资与资源配置存在差异，城乡学校在专业教师、器材、场地和社会资源链接能力上不尽一致；三是实践场景相对匮乏，传统音乐进入校园的方式不够“生活化”“可体验”，学生难以在真实情境中感受其韵味与价值。
影响：审美能力与协作素养同步提升，文化认同在体验中生长 兴化的做法突出“让孩子成为参与者”。
在兴化市博物馆等文化地标，学校把课堂搬到历史场景之中，让学生在船厅廊下聆听渔鼓、简板等传统唱腔与节奏，近距离观察、尝试击打与配合节拍，使传统艺术从“被讲述”转为“可触摸、可练习”的现场体验。
与此同时，杯子与手部节奏训练、陶笛练习、腰鼓训练、合唱知识学习等内容，在课堂与社团中形成互补：既锻炼节奏感与听辨力，也强化团队协作与舞台表达。
对低年级学生而言，这类方式更贴合其好动、好奇的学习特点，有助于把审美教育转化为可持续的学习动力。
对策：以“四位一体”建机制，用评价与特色牵引内涵发展 围绕美育常态化、体系化目标，兴化推动形成“课程教学—社团活动—展示平台—教研支撑”贯通的工作框架：在落实国家课程基础上，通过固定时段开展民歌、腰鼓、合唱等多元社团，形成“人人登场、班班精彩”的校园氛围；通过主题展示与实践活动搭建舞台，让学生在参与中积累自信与能力；以教研支撑提升课堂质量与活动规范，避免“一阵风”“走过场”。
在资源整合方面，教育部门把地方非遗资源纳入学校美育供给体系，邀请民间师资开设“非遗学堂”，拓展学生接触乡土音乐的渠道；通过“百名导师乡村行”等方式引入社会美育力量，提升乡村学校资源获得能力，推动城乡之间在课程供给与活动质量上的相对均衡。
与此同时，将艺术素质测评纳入教育质量评价体系，引导学校把美育成效从“看节目”转向“看素养”，并鼓励各校结合实际打造“一校一品”，以特色建设带动内涵提升。
前景：从“活动亮点”走向“育人底色”，以文化自信支撑全面发展 随着“双减”背景下课后服务与社团活动不断完善，美育的空间与时间正在被重新打开。
兴化以地方文化资源为依托，把博物馆、非遗项目、民间艺师等纳入育人网络，有望形成可复制的区域推进经验：一方面，美育不再是“加法”，而成为日常课程与校园生活的“底色”；另一方面，传统文化的传承不再停留于口号，而在儿童可理解、可参与的路径中实现“在场式”传递。
下一步，关键在于持续提升专业化水平：完善师资培训与教研机制，建立更科学的过程性评价，推动课程资源标准化与共享，确保不同学校、不同群体都能在同等质量的美育中受益。
当简板的清脆声响回荡在千年古镇，当孩子们的歌声飘过板桥故居的青砖黛瓦，兴化的美育实践已然超越艺术教育本身，成为赓续文化根脉、塑造民族未来的生动注脚。
这种将地域文化基因注入素质教育的探索，不仅为"双减"背景下的教育改革提供了新思路，更启示我们：真正的教育创新，永远扎根于土地，绽放于童心。
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