到了2024年7月，中国导演申奥的新电影《用武之地》在撒哈拉沙漠正式开拍。其实这部电影的剧本早在2020年就已经立项了，比他之前拍的《孤注一掷》还要早。申奥这次选择在撒哈拉沙漠腹地拍摄，把剧组的人都给难住了，因为那里的高温环境太吓人了，地表温度经常超过50摄氏度，连演员都被灼伤了几次。面对这样的极端条件，剧组只好跟当地专业团队紧密合作，还采用了错峰拍摄和强制休息的办法来应对。 申奥说他这次去撒哈拉沙漠可不是为了拍什么视觉奇观，而是为了让电影里的故事更真实。尤其是在讲跨文化故事的时候，只有去实地看看，主创团队才能更深入地理解里面的内核。他还提到了当下的国际局势变化，让他重新思考战争、责任还有个人命运之间的关系。《用武之地》就是在这样的思考中诞生的。 从创作的角度来看，《用武之地》延续了申奥对社会问题的敏锐观察。之前他关注的是“信任危机”，现在这个视角放大了变成了“责任”。这种转向不光是他个人生活体验变了，也体现了现实主义电影在主题上挖掘得越来越深。 从行业的角度看，这部电影坚持实景拍摄追求艺术真实性，给国产电影制作提供了另一种思路。现在技术手段虽然方便了很多，但实地体验还是塑造作品独特气质的重要途径。 《用武之地》选择跨年档上映，既是对它吸引力的自信也是对市场定位的灵活尝试。未来中国电影人还要继续探索怎么平衡艺术追求和制作成本。《用武之地》的出现就像是这位导演在艺术道路上的坚守记录着中国电影在时代变迁中的一次敏锐记录。 当镜头穿过沙漠和国界最后投射到观众心里的时候，它引发的讨论不光是关于这部电影成败的问题更是我们怎么通过影像去理解这个复杂变幻的时代。