问题——如何让传统文化在乡村“看得见、听得着、传得下去” 近年来，各地在推进乡村全面振兴过程中普遍面临一个现实课题：乡村文化活动供给如何更贴近群众需求，传统技艺如何摆脱“展示化”“符号化”，真正融入日常生活并实现代际传承。特别是在外出务工人口较多的地区，节庆时期既是乡情凝聚的高峰，也是乡村文化“活态传承”的关键窗口。白桥村以一台“非遗村晚”作答：把舞台搭在村口，把主角交给村民，让传统技艺在烟火气里自然流淌。 原因——非遗资源禀赋与群众文化需求“双向奔赴” 白桥村马庄自然村素有“唢呐专业村”之称，商丘市级非物质文化遗产“马氏唢呐传统制作技艺”在此绵延近三百年，形成较为完整的传承链条：既有吹奏技艺，也有制作工艺，既有代表性传承人，也有广泛的群众基础。“户户有乐器、人人能登台”的氛围，使得非遗不再停留在展柜与舞台的“高处”，而是在日常操练、红白喜事与节庆聚会中持续生长。 另外，群众对“家门口文化”的需求日益增长。相比大城市的商业演出，村民更期待内容熟悉、情感贴近、参与便利的文艺活动。以春节前夕为节点组织村晚，既符合传统年俗，也顺应返乡潮带来的团聚需求，为活动“聚人气、聚乡情”提供了天然条件。 影响——从热闹一晚到多重效应：文化、治理与传播同频共振 一是激活乡村文化自信。晚会现场，马氏唢呐以《百鸟朝凤》《丰收乐》等曲目点燃气氛，豫剧选段、村民自编节目接续登场，传统与现代在同一舞台对话。演员多数为本村群众，内容出自乡亲生活经验，增强了群众对本土文化的认同感与参与感。 二是增强基层凝聚力。活动穿插为老人、孩子发放慰问礼品等环节，村干部、志愿者现场组织服务，在热闹中传递关怀，在细节里体现治理温度。节庆文化活动由“看演出”拓展为“办活动”，群众从观众变为参与者与组织者，有助于形成共建共治共享的基层氛围。 三是拓展乡村传播半径。此次村晚采取“线上+线下”同步方式，现场观演与手机直播相互补充，让返乡游子与外地网友通过屏幕共享年味。评论区关于“乡音”“乡愁”“震撼”等反馈，折射出非遗在网络传播中的情绪价值与文化吸引力，也为地方形象传播与文旅资源推介积累了真实口碑。 对策——让“村晚+非遗”可持续，关键在机制与人才 实践表明，非遗进乡村活动不能止于“办一场”，要着眼长期。其一，建立常态化群众文化供给机制。依托村级文化广场、乡镇综合文化站等阵地，形成节庆集中展示与平时常态排练相结合的模式，让非遗从“节日热”走向“日常热”。 其二，完善传承人培养与激励。对唢呐制作、吹奏等技能，可通过师徒传承、青年培训、校地合作等方式扩大后备力量；对代表性传承人的公益演出、教学传授给予相应支持，增强其长期投入的稳定性。 其三，推动“文化活动+产业”适度联动。对具有地方特色的器乐制作、演艺服务等，可在规范前提下探索与文旅、研学相结合，既拓宽增收渠道，也让技艺在市场与公共文化之间找到平衡点，避免“只演不传”或“只卖不讲”的偏差。 其四，提升数字传播能力与规范。鼓励群众用短视频、直播讲好乡村故事，同时加强版权、未成年人保护、内容导向等规范引导，形成健康有序的传播生态。 前景——从一村样本到区域品牌：乡土文化正在形成新的增长点 随着公共文化服务体系健全、乡村振兴深化，“村晚”有望成为连接非遗传承、乡风文明与基层治理的新型平台。白桥村的探索显示：当传统技艺在本土社会结构中仍具生命力，当群众参与与数字传播形成合力，小舞台也能汇聚大能量。未来，若能在区域层面更整合资源，打造以唢呐、戏曲等为核心的节庆文化品牌，推动非遗展示、教学体验、文旅消费联动发展，将为乡村文化振兴提供更可复制、可推广的路径。
从马春风手中那支传承百年的唢呐，到手机屏幕前游子湿润的眼眶，白桥村的“非遗村晚”展现了传统文化在当代乡村的真实生命力。这场没有明星大腕却充满乡土气息的演出提醒我们：乡村振兴不仅要改善面貌，也要滋养人心。当古老技艺与现代生活相互拥抱，生长出的不仅是文化自信，更是推动乡村全面振兴的内在动力。在建设宜居宜业和美乡村的路上，这样的文化实践值得被更多看见、持续做下去。