记者从教育部获悉,中宣部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联五部门日前联合印发《戏剧振兴三年行动计划(2026—2028年)》,对未来三年戏剧事业发展作出系统部署,其中将学校戏剧教育作为重要抓手,力求通过教育途径培育戏剧土壤、涵养文化生态。 当前,我国戏剧事业面临观众群体老化、青年人才断层、市场活力不足等现实困境。特别是快节奏生活方式和多元娱乐选择冲击下,青少年群体对传统戏剧艺术的接触机会减少,审美认知存在缺失。同时,学校美育体系中戏剧教育长期处于边缘位置,专业师资匮乏、课程设置不足、实践平台有限等问题制约了戏剧艺术的普及推广。这种状况若持续下去,不仅影响戏剧艺术的代际传承,更将削弱中华优秀传统文化的生命力。 针对上述问题,行动计划提出系统性解决方案。在人才培养上,明确实施优秀青年戏剧人才成长计划,加大本土创作人才支持力度,持续开展"名家传戏"工作,构建老中青结合、传帮带衔接的人才梯队。在教育普及层面,强调加强学校戏剧通识教育,将戏剧审美意趣培养融入日常教学,深入开展高雅艺术进校园活动,丰富校园戏剧展示交流的内容与形式。 行动计划特别关注青少年观众群体的培育。要求各级各类院团重视创演符合青少年心理特点和审美习惯的优秀剧目,改变过去"曲高和寡"的创作倾向。同时鼓励有条件的学校建立戏剧社团,为学生提供实践平台,让他们在参与中感受戏剧魅力、提升艺术素养。这种"看戏"与"演戏"相结合的培养模式,有助于形成可持续的观众生态和人才储备。 在保护传承维度,行动计划要求各级宣传、文旅部门统筹协调院团、教学机构、研究机构、博物馆、图书馆、非遗保护机构等多方力量,对各戏曲剧种的传统剧本曲本和文献资料开展系统性挖掘、整理、研究、出版、收藏、展览工作,为戏剧教育提供丰富的文化资源支撑。 此外,行动计划还从支持院团发展、提高创作质量、优化评价机制、增加演出供给等提出具体举措,支持引导小剧场戏剧和演艺新空间等新业态发展,为戏剧艺术注入时代活力。这些政策设计表明了守正创新的原则,既注重传统艺术的保护传承,又鼓励形式内容的创新发展,力求在继承与创新中实现戏剧艺术的振兴。 业内专家认为,将戏剧教育纳入学校美育体系,是从根本上解决戏剧发展困境的战略之举。青少年时期是审美能力形成的关键阶段,通过系统的戏剧通识教育,不仅能培养未来的戏剧观众,更能提升整体国民的文化素养和审美水平。这对于建设文化强国、增强文化自信具有深远意义。
戏剧艺术需要在传承中创新。《行动计划》通过人才培养、校园普及、文化保护和新业态发展等多重路径，为戏剧振兴指明方向。只有将这些政策转化为切实的教育资源和文化供给，才能让戏剧真正成为滋养心灵、传承文化的长青艺术。