历史剧《太平年》热播引热议 编剧董哲解读乱世中的太平追求

2026年开年,由央视一套及多个视频平台联合播出的重大历史题材剧《太平年》迅速成为观众关注的焦点,掀起了跟随剧集学习历史的热潮。

该剧以五代十国中后期至北宋初期为历史背景,以吴越国君主钱弘俶"纳土归宋"这一重要历史事件为核心,展现了乱世之中不同人物对"太平"的艰难求索。

创作之初,编剧董哲面临着来自史料的双重困境。

一方面,五代十国作为中国历史上政权更迭最频繁的时期,相关史料浩如烟海,如何取舍成为难题;另一方面,许多历史细节缺乏明确记载,需要创作者进行合理想象和构建。

董哲曾创作过百万字网络小说《北唐》,对五代历史并不陌生,但这次创作仍需要找到一个稳定的"度量衡"来统领整部作品。

为此,他用了三四年时间深入研究各类历史文献和野史资料,最终确立了"太平"作为创作的核心表达。

在这一理念指导下,董哲构建了两代人的叙事框架来破解创作困局。

老一代人物以冯道、郭威、刘知远为代表,他们是乱世的亲历者与秩序的维系者,承载着对秩序的坚守;年轻一代则由钱弘俶、赵匡胤、郭荣领衔,在现实博弈中坚守理想初心。

这种代际对照并非简单的传承关系,而是不同乱世境遇下对"天下太平"这一跨越千年质朴愿望的共同追求。

钱弘俶的"放下"与赵匡胤结束乱世、框定天下的理想,共同诠释了中华民族对统一、和平的永恒渴望。

剧集播出后,观众对其制作精良给予高度评价。

38000平方米的场景搭建、8000多套服装设计、单套重达40多斤的盔甲、每套战甲由2800片甲片组成、主演头套的钩织密度达每平方厘米120针等细节,都体现了主创团队对历史还原的执着追求。

然而,剧中偏文言的台词风格也引发了部分观众的讨论,有声音认为这增加了观剧门槛。

对此,董哲坚持了自己的创作选择。

他认为,采用带有气韵的语言模式是为了真实还原那个时代的氛围,让当代观众更加相信故事所描写的历史世界。

虽然这种选择会给导演、演员的表演和部分观众的理解带来难度,但董哲表示不应低估当今观众的接受水平。

这种对历史细节的执着贯穿于台词、服装、道具等创作的每一个环节,共同构建了一个令人信服的历史世界。

在董哲看来,《太平年》的深层价值与中华文明的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性高度契合。

历史的洪流纵然曲折,但人心向背、苍生福祉永远是衡量一切抉择的终极尺度。

这部作品试图建立历史与现实的对话桥梁,通过对过往的深刻审视,为当代社会提供启示。

董哲强调,历史剧创作的最大意义不在于机械地还原历史本身,而在于通过历史关照现实。

《太平年》所讲述的是中华文明曾经走过的一段路程,那是一个任何人都没有躺平机会的时代。

这种历史精神的传承,对于当代观众理解文明的连续性、认识社会发展的规律具有重要意义。

历史并非遥远的陈列,而是理解当下的一面镜子。

《太平年》以乱世书写“太平”,把个人选择放回时代洪流中审视,提醒人们:真正经得起追问的叙事,往往不只在于重现过去的喧嚣,更在于呈现通向秩序与安宁的艰难路径。

当观众愿意为一段“陌生历史”停下脚步,历史题材创作也就获得了更深的现实意义——在回望中校准价值,在理解中凝聚共识,在思考中走向更成熟的文化表达。