1月30日至2月1日——乌鲁木齐遭遇今冬最强寒潮——室外气温降至零下十几度，但严寒并未影响观众走进剧场的热情；上海歌舞团携荣获“文华大奖”的红色题材舞剧《永不消逝的电波》在新疆上演，连续四场演出座无虚席。这是该剧继2023年后再次赴疆演出，也是新一轮文化援疆工作的具体举措。 该剧以李白烈士事迹为创作原型，用现代舞蹈语汇呈现1940年代上海地下党的斗争故事。舞台上，石库门建筑群的复刻布景与旗袍、西装等服饰细节相互映衬；原创音乐将爵士元素与民族旋律自然融合；多媒体手段营造出具有年代质感的叙事空间。“李侠”发送最后电报时的独舞、“兰芬”痛失战友时的情绪爆发等段落，赢得观众长时间掌声。新疆艺术剧院青年舞蹈演员艾力江·买买提观后表示：“肢体叙事能做到如此精准的情感传达，为我们的本土创作提供了重要参考。” 文化认同是此次巡演的另一层意义。据乌鲁木齐大剧院统计，四场演出累计吸引近5000人次观演，其中少数民族观众占比超过三成。当地中学教师古丽娜尔·阿不都热依木带领学生集体观演后说：“革命者跨越民族的信仰力量，让年轻人对党史有了更立体的认识。”这份共鸣也来自创作团队对作品的长期打磨——自2018年首演以来，该剧已迭代26个版本；此次新疆巡演还对部分舞段节奏作了调整，以更贴近边疆观众的审美习惯。 演出期间的交流活动同步展开。上海歌舞团参观“新疆维吾尔自治区成立70周年主题成就展”，并与新疆艺术剧院签署合作备忘录。双方约定未来三年推进三项计划：每年互派2-3名编导开展创作采风；联合创排反映民族团结的现代舞剧；建立青年演员联合培训机制。上海市文旅局对应的负责人表示，希望推动从单向“送文化”向双向“种文化”转变，预计到2026年前将推动10部沪产精品剧目赴疆巡演。 业内专家认为，《永不消逝的电波》的展演具有示范意义：在内容上，说明主旋律作品同样可以通过艺术创新获得市场认可；在传播上，为跨地域文化交流提供了可借鉴的运作路径；在发展上，“创作采风+人才共育+项目共建”的合作框架，有助于增强边疆地区文艺创作的内生动力。据悉，“2026援疆省市精品舞台剧目展演季”还将引入京剧、交响乐等多种艺术形式，全年计划组织40场高水平演出，覆盖新疆主要地州。
文化承载民族记忆，艺术连接人心。上海歌舞团《永不消逝的电波》在新疆的成功上演，不仅呈现了高水准舞台艺术，也以更易被感知的方式传递了革命精神与信仰力量。此次演出与交流的推进，是新时代文化援疆工作的一个缩影，也为区域间更深入、更常态化的文化合作打开了空间。