问题：节日文化供给如何既“热闹”更“有品质” 春节假期及元宵前后是群众文化消费集中期。随着生活水平提升，市民游客对节日活动的期待不再停留于“逛吃看”，而更看重文化内涵、审美体验与参与感。如何城市公共空间中把传统节庆办得更有层次、让非遗“看得见、听得懂、愿意来”，成为不少城市打造新春文化品牌的共同课题。 2月28日（正月十二），合肥市第32届新春文化庙会“黄梅之韵”黄梅戏专场在城隍庙大院上演。开场鼓点铿锵，经典折子戏与黄梅戏歌伴舞等节目轮番呈现，既有《天仙配》《打猪草》《夫妻观灯》《女驸马》《兰桥会》等广为流传的唱段，也有将唱腔与舞台美学相融合的创新表达。演出现场，老戏迷听得入神，不少年轻观众驻足观赏、跟随哼唱，传统戏曲在节日场景中体现为更强的亲近感与传播力。 原因：非遗底蕴与城市文化需求同频共振 黄梅戏作为国家级非物质文化遗产，旋律清新、语言质朴、情感真挚，兼具观赏性与传播性。合肥连续举办新春文化庙会至今已至第32届，长期的活动积累使其形成稳定的受众基础与口碑效应。城隍庙等历史文化空间自带“场景价值”，古建筑肌理与戏曲锣鼓唱腔相互映衬，天然契合“沉浸式”观演需求。 同时，文旅融合与公共文化服务提质增效持续推进，各地在节日节点更注重以群众喜闻乐见的方式供给优质文化内容。此次专场由本土戏曲名家与青年演员联袂登台，一上反映了专业院团与人才梯队建设的阶段性成果，另一方面也回应了“传统艺术如何吸引新观众”的现实期待：守住戏曲本体的基础上，通过舞台呈现、节目编排与传播方式创新，让经典更易进入当代生活。 影响：以戏曲为媒带动人气集聚与文化认同 从现场效果看，黄梅戏专场提高了庙会的文化辨识度。经典唱段唤起代际共同记忆，增强城市居民的文化认同；创新节目拓展戏曲审美边界，提升年轻群体的接受度。庙会在公共空间中以高质量演出聚拢人气，也为周边文旅消费、夜间经济与节日市场注入动能。 更重要的是，非遗从“馆舍展示”走向“节日现场”，从“被动观看”走向“近距离体验”，让传统文化以更可感可亲的方式融入城市日常。这种“在地化”的文化呈现，有助于形成可持续的公共文化活动机制，推动传统艺术在城市更新与社区生活中找到新的生长点。 对策：以“内容为王”夯实品牌，以“系统保护”增强后劲 业内人士认为，节庆演出要避免同质化，关键在内容质量与持续创新。一是坚持“经典+精品”供给，既安排群众熟悉的代表性剧目，也推出适合节日场景的短小精悍节目，提高观看效率与体验感。二是完善人才培养与传承机制，让更多青年演员在高频次演出中历练成长，同时通过名家带徒、院团合作等方式夯实艺术水准。三是推动非遗传播方式更新，结合短视频、直播、导赏讲解等手段，降低理解门槛，扩大传播半径。四是强化安全与秩序保障，优化观演动线、服务设施与志愿服务，提升公共文化活动的精细化管理水平。 此外，庙会作为城市文化品牌，还可深入联动非遗市集、文创产品、研学体验等内容，把“看一场戏”延展为“体验一座城”，形成“演出引流—消费转化—口碑传播”的良性循环。 前景：从节日“爆点”走向常态“亮点” 据介绍，本届合肥新春文化庙会将持续至正月十五，除戏曲展演外，还将组织非遗展示、民俗互动等活动。展望未来，随着群众文化需求持续升级，类似以非遗为核心的节庆活动有望从“集中式热闹”向“常态化供给”延伸：一上继续春节、元宵等节点打造城市文化名片，另一上推动优质演艺资源走进街区、社区与景区，构建更完善的公共文化服务网络。
当《夫妻观灯》的欢快锣鼓回荡在六百年历史的城隍庙院落，我们看到的不仅是一场文化展演，更是传统艺术与现代生活的深情对话。合肥新春庙会三十二载的坚守证明，唯有让文化遗产"活"在当下、"火"在民间，才能实现文化自信的真正扎根。这种以文塑旅、以旅彰文的实践，或将为其他地区传统文化保护提供有益借鉴。