传统文化要传承不能光靠守着老规矩不变还得适应时代的变化搞点新制度出来

这回浙江省搞的艺术系列高级职称评审公示名单里,有两位年纪轻轻的演员特别显眼,一位是浙江小百花越剧院的陈丽君,1992年生的,另一位是李云霄,1993年的。她们俩直接给省文旅厅提供了“标志性业绩直接申报”的材料,成功进了拟晋升一级演员的大名单。按照以前那种从初级一步步熬到正高级的路子,可能得花几十年,这俩90后这么快就冲上来,确实让大家挺吃惊的。 越剧作为国家级非遗,这些年在传播上确实遇到了观众老龄化和市场萎缩的难题。浙江为了让这门传统艺术能活过来,一直在琢磨怎么创新剧目、换个方式演出、搞点新花样的传播手段。正是在这种背景下,不少年轻演员开始琢磨着把老手艺和现在的审美结合起来。像她们演的《新龙门客栈》这种新戏,就在网上火了一把,给越剧注入了不少新的活力。 这次破格晋升的依据主要是看作品。陈丽君在《我的大观园》里演贾宝玉演得太好了,拿了第十八届文华奖的表演单项奖,这戏在全国转了58场,每场都爆满,来看的人加起来超过了10万。李云霄因为在《钱塘里》里的精彩表现,还拿到了第32届上海白玉兰戏剧表演艺术奖的新人主角奖。她们不光是得了专业奖认可,市场上大家也觉得她们行。 这种做法对戏曲生态有好多好处。对年轻人来说就是鼓励他们踏踏实实搞创作。对院团也是个好示范,大家可以学着搞灵活点的人才培养机制。在传播上,她们的成长故事也能吸引更多年轻人来看戏。 以后在这方面还得继续改改制度。首先得把“标志性业绩”的标准定得更细一点,不光看你干了什么事,还要看你创新不创新、大家认不认、市场买不买单。接着得把评审过程管得更严点,不能让它变得黑箱操作或者不专业。 再就是把评出来的结果用好,别让它变成一张废纸。要让评价能跟培养人才、分配资源、支持创作这些事情连起来转圈圈才行。还有就是要多花点力气系统性地培养年轻的戏曲人才。 往后看传统戏曲要想复兴得靠两样东西:一个是制度上的创新改革;一个是年轻人的冲劲。管理部门要给创新的环境松绑;演员们也要在守住老规矩的基础上搞出点新花样来。 这两个人的破格晋升不光是她们自己的事儿;更是艺术评价机制在动真格的缩影。它告诉咱们一个理儿:传统文化要传承不能光靠守着老规矩不变;还得适应时代的变化搞点新制度出来。只有评价体系更看重作品有没有影响力和创造力;年轻人有了更宽的路子能走;传统艺术才能真的在今天的土壤里扎下根、开出花、结出果来。