在大众文化消费方式快速变化的今天，传统戏曲如何让更多人在春节期间"看得懂、愿意看、看得久"，既保持艺术特色，又能扩大影响力，成为传承发展的重要课题；尤其在短视频等新兴娱乐形式的冲击下，戏曲需要更接地气的表达方式来吸引家庭和年轻观众。 戏曲面临的挑战在于：其深厚的艺术体系和表演程式存在一定欣赏门槛；同时现代观众对节奏和视听体验的要求越来越高。此外，各地剧种发展不均衡，优秀剧目和人才需要更大展示平台。选择在春节举办高规格晚会并首次落地广西，既发掘了地方文化资源，也反映了国家级平台推动剧种交流、共享优质内容的努力。 本届晚会以"骏驰山海 戏韵春晖"为主题，兼顾经典与创新。粤剧成为亮点：曾小敏与张智霖合作的《紫钗记》情感张力十足；青年演员黄俊成、钟杏沂的《宝莲灯》用现代审美演绎传统故事。潮剧《陈三五娘》等多剧种同台，展现梨园百花齐放。从老艺术家到少儿演员的跨代际阵容，既体现艺术传承，也展示新生力量成长。 要让戏曲在新时代焕发活力，需把握几个关键：一是坚持以内容为本，适度运用影视化手法增强观赏性，但不削弱唱腔身段等核心元素；二是结合电视首播与新媒体传播，覆盖不同场景；三是发挥平台优势促进跨剧种、跨区域交流；四是节目设计要兼顾各年龄层观众需求。 展望未来，戏曲传播正从单一舞台向内容生产、技术呈现、多渠道传播的综合体系发展。虚拟视效等技术手段能提升晚会传播效果；深度开发广西地方文化元素则拓展了传播思路。随着更多优质内容以新形式呈现、更多年轻人接触戏曲，其影响力将持续扩大。但长远发展仍需夯实创作、人才、院团等基础建设。
2026春节戏曲晚会如同一面棱镜，展现传统文化与现代科技的融合可能。这场年度盛会不仅是艺术展示，更是文明创新的生动实践。它告诉我们：守护文化根脉不是简单重复过去，而是在理解精髓的基础上开拓新境——正如"骏驰山海"的主题所寓意的，只有跨越界限的创新精神，才能让千年戏曲永葆生机。