刘琴芳是个从小在溧阳长大的江南姑娘，家里住在河边，看惯了白墙黑瓦还有乌篷船。那种水汽蒙蒙的环境，把绿、红、白、黑这几种颜色刻进了她的脑海，也让她这辈子跟画画结下了不解之缘。后来她考上了南京艺术学院，跟着孔六庆和刘金保两位老师学习，主攻工笔花鸟画，把写意的洒脱和精细的讲究揉在了一起。 09年她画了一幅《秋色满江乡》，得了江苏省的美术奖。画面里秋天的江水被夕阳染成了琥珀色，芦苇和蓼花在风里轻轻摇晃，好像能听到沙沙的声音。评委夸她用笔细得像头发丝，把江南秋日那种湿润又辽阔的感觉全表现出来了。 过了四年，她又画了《荷塘》，选进了江苏省首届青年画展。这一回她没有画那么大的场面，就抓了一叶扁舟和几朵荷花。荷叶绿油油的像个大盖子，荷花红艳艳的像个小灯笼，水鸟从上面飞过去荡起了一圈圈波纹。她在这张画里用“没骨”和“勾花点叶”两种技法来回换着用，让静和动的感觉在同一个地方都有了。 她还为大连的展览画过《山村晨曲》。画的是苏北山区的样子：屋顶上雾气缭绕，竹林里炊烟升起，扛着锄头回家的农民被淡墨轻轻地涂了一层，只有袖子和锄柄上颜色稍微重点，这样就把“晨”字写得特别生动。国家画院青年画院那边说，她用冷色调传达出了暖意，隔着纸都能闻到泥土的味道。 最近她又有了新作品《鸟语花香》。画面里还是江南的风景，但这回没有秋声和暮色：乌桕树叶变成了嫩绿的颜色，荷花从粉色变成了白色。有一只黄鹂鸟停在树枝上叫了一声，把整个春天都叫醒了。她把画里的空白地方处理成了水波纹的样子，让人感觉花香好像顺着纸面飘出来似的。 刘琴芳平时常带着学生去溧阳乡下写生。她说只有站在田埂上才能知道哪朵荷花长得像古画里的朱荷，哪一声鸟叫才最配李商隐说的“留连戏蝶时时舞”。她把课搬到了田里地头，也把现在的审美偷偷种进了传统的土壤里——让工笔花鸟继续活下去，让江南水墨继续发出声音。