春节临近，城市公共文化供给面临新课题——如何让非遗从展柜走向生活，从"看一眼"变成"记得住"。随着节庆消费升温，群众对高品质文化体验的需求增长——传统庙会既要保留民俗特色——也要在内容和传播方式上有所突破，避免陷入"同质化热闹"和"走马观花式打卡"的窠臼。 厂甸庙会具有深厚的文化底蕴。这片区域曾是清代宣南"文市"的核心，纸墨笔砚等行业聚集于此，为庙会的文脉延续奠定了基础。2006年，厂甸庙会被列入首批国家级非物质文化遗产名录，为其在保护与发展之间找到平衡提供了制度支撑。 本次预热活动以"当非遗遇见非遗"为主题，强调"跨门类联动"和"互动式传播"。现场，"非遗体验官"孙楚泊在百年文物建筑的氛围中演奏竹笛，曲目选取了《扬鞭催马运粮忙》《赛马》《骏马奔驰保边疆》等经典作品，融合传统民乐的审美与节庆的热烈气氛，营造出可感、可听、可沉浸的文化体验。演出后，观众与北京面塑代表性传承人张宝林进行现场互动，通过"亲手做、当面学"的方式理解技艺细节与传承脉络。张宝林以孙楚泊的形象为蓝本制作面塑并现场赠予，既展示了技艺，也通过节日祝福传递了情感与文化意蕴。 从现场反馈看，"演出+体验"的组合提升了非遗传播的触达度和停留时间。音乐以强感官、低门槛的方式吸引人气，让更多群众走近传统文化；面塑等手工技艺通过互动教学帮助观众理解"慢工细作"的价值，增强了对非遗保护的认同感与参与意愿。 在城市更新与老城保护并行的背景下，琉璃厂火神庙等历史空间为非遗提供了更有说服力的展示环境。文物建筑与传统技艺相互映衬，形成了"可见的历史"与"可触的传统"。对文旅融合而言，这类活动为节前消费提供了内容支撑，让"年味"从商品符号回归到文化体验本身，促进了文化惠民与文旅市场的良性互动。 让非遗在现代生活中持续焕新，关键在于从"活动化"走向"常态化"、从"表演化"走向"生活化"。一是完善公共文化供给结构，把庙会、街区、场馆、社区等多元场景联动起来，形成节庆与日常互补的产品体系。二是强化传承人参与的机制保障，在尊重技艺规律的前提下，支持代表性传承人开展教学、展示与研学活动，让"看得见的技艺"转化为"学得会的体验"。三是提升内容策划的专业化水平，通过主题化叙事、跨门类协同与空间化表达避免简单拼盘式堆砌，同时注重版权、舞台安全、文物保护等细节管理。四是针对不同群体优化传播方式，为青少年、亲子家庭与外地游客提供更清晰的导览与科普，推动非遗知识的通俗化表达。 随着传统节庆文化的回归与城市文化品牌建设的加快，厂甸庙会等国家级非遗项目将承担更重要的公共文化功能。未来，"当非遗遇见非遗"式的创新探索有望拓展为多主体共建：以历史街区为载体，以非遗门类协作为内容，以群众参与为核心，形成可复制、可持续的节庆文化模式。在老城文脉保护、文旅高质量发展与文化自信培育的共同需求下，非遗不仅是"保留"，更是"激活"；不仅是"传下去"，更要"用起来"，在现代生活中找到与公众相处的新方式。
这场跨越时空的文化对话展现了中华优秀传统文化的生命力与创造力，为当代人提供了亲近传统的契机。在快节奏的现代生活中，这样的文化体验唤醒了人们对精神家园的守护意识。新的一年里，我们期待更多传统文化以创新的姿态走进大众视野，焕发出新的光彩。