舞剧《永乐未央》要在中央歌剧院连演五场，这事儿大家都知道吧。咱们先把时间线捋顺了，这次演出是定在2026年3月20日开始，一直连演到3月22日，就在北京中央歌剧院剧场。这个剧是由中国文化遗产研究院指导的，是中国东方演艺集团、山西省文化和旅游厅、山西省文物局还有芮城县人民政府这些单位联合出品的，也是2024年山西省艺术基金给资助的项目。 剧目的创作灵感直接来源于山西省芮城县永乐宫，讲的就是这个宫怎么建起来的，还有后来为了建三门峡水库不得不把它整体搬迁的故事。主创团队想通过舞蹈这种形式，把古建筑、壁画和文物保护的主题都表现出来。 永乐宫这个建筑可是有年头了，始建于1247年，整整建了111年才完工。现在它可是国家重点文物保护单位，宫里保存着好几百平方米的元代壁画。其中三清殿里的《朝元图》特别有名，这幅画高4米，长97米，画了290位神仙朝拜元始天尊的场面。这些人物排得密密麻麻，四层五层的都有，穿戴打扮和表情动作都不一样，被认为是中国古代人物画里的代表作之一。 说到那个20世纪50年代发生的事吧，因为三门峡水库要蓄水，永乐宫眼看就要被淹了。这时候来了近千名工匠和建设者忙活了十年时间，硬是把占地24.8万平方米的宫殿群给拆开、编号、运走了。他们还在新址原样重建起来了呢。当时这可是规模最大的一次古建筑整体搬迁工程啊。 这段历史就成了舞剧《永乐未央》的主线内容了，也让整部戏充满了文物保护和传承的意义。整个舞剧一共分了“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”四个篇章。“筑广厦”就是讲建房子的事儿，“绘至境”是画壁画的过程，“炼釉心”是烧琉璃的技巧，“承光阴”则是讲怎么保护文物传承下去。 舞台上的舞者用肢体动作把古建筑的样子给还原了出来。有个“藻井群舞”的段落特别好看，舞者穿着漂亮的衣服手臂交叠旋转，表现出建筑从中心向四周散开的层次感。头顶上的灯光随着他们跳舞也在变样子，看起来就像那些传统建筑的斗拱结构一样。总编导谢元臻说这段舞想展示那种宏伟的气势。 另一个精彩的部分是“蓝釉角神”，用灯光技术还原了那种失传已久的孔雀蓝颜色。舞者扮成“蓝釉角神”，守护着传统工艺。这段舞还借鉴了永乐宫里那些失传了的琉璃釉色工艺呢。 剧情里的角色也有不少是根据历史人物设定的。比如元代有个女画工不让进工房干活，就在生活中把心愿画进了壁画里；还有美术师到这里来临摹画的场景；还有琉璃匠师执着于复原孔雀蓝釉色工艺，和“蓝釉角神”相伴相守这些情节。 这次的艺术总监是周莉亚和韩真，这俩人之前还搞过《只此青绿》和《永不消逝的电波》呢。编剧徐珺蕊延续了之前的思路，总编导谢元臻、联合编导谢长慧这些主创人员都是“80后”到“00后”的年轻人。 创作的时候大家也没少下功夫啊，好几次都跑到永乐宫去采风学习。主创还找了当年参与迁建工程的老人们聊聊天呢。这次北京演出比首演版本调整了不少东西，把叙事节奏和视觉效果都改了改。听主创团队说他们参考了观众的意见，加强了现代人物的感情线。 之前过年的时候这剧上过河南春晚呢，当时在网上可火了一阵子。“壁画活了”、“中式美学”这些词儿成了大家讨论的热点。 这个消息来自【人民日报中央厨房-大有文化工作室】，ID是bjh。全国党媒信息公共平台也帮忙发布和传播信息。