中央广播电视总台马年春晚在文化内涵与科技手段的共同推动下，体现为新时代昂扬向上的气质；今年春晚的舞美设计突破传统演播厅的空间边界，以系统化的技术创新与艺术创意结合，为观众带来更具沉浸感的观看体验。 从创意构想到技术落地，春晚导演组以“马”为核心意象，将节目编排串联为一段“万马奔腾”的叙事。这个选择并非停留在外在装饰，而是立足于中华文化语境。马在传统文化中象征自强不息、奋发进取，与当下的时代主题相呼应。从《奔腾的海骝马》呈现的山河情怀，到《快乐小马》中年轻人的表达方式，再到《御风歌》对《六骏图》的视觉转译，春晚以多维度的呈现方式，让传统意象在当代舞台中获得新的表达。 舞美设计的关键突破，在于技术与艺术的深度协同。总台技术局研发的数控矩阵装置由300多块模组和5584块翻转单元组成，以8匹奔马为视觉核心，构建出突破固定演播厅限制的沉浸式“无边界”视觉效果。该装置通过程序编程与灯光渲染叠加，依靠数字模块的精准翻转，呈现“万马奔腾”的动态美感。在此基础上，舞美团队结合AR虚拟技术进行视觉叠加，实现实体舞台与虚拟空间的同步呈现，使一号厅能够灵活切换星海、田园等多种场景，让现场与屏前观众都感受到空间被深入拓展的效果。 在具体节目呈现中，春晚舞美体现出多项新的表达方式。片头主视觉里，四匹小马从高处跃下“进入”一号厅并落定舞台，形成从Logo到舞美再到整台晚会的连贯呈现。《丝路古韵》中，舞美团队运用XR技术模拟从外太空到达地球的视角转换，强化舞蹈的意境营造。《贺花神》首次将超写实数字人技术引入春晚舞台，并借助生成式AI的空间拓展能力，构建“一月一人一景，一花一态一观”的视觉结构，呈现四季流转的自然意趣。节目中，当演员把杏花递给小朋友时，花朵在手中绽放，舞台随之铺展开花海意象，花瓣仿佛落向观众席，形成更强的参与感与互动感。 传统杂技与现代视觉技术的结合同样成为亮点。《绘新春》中，中外演员通过空竹与捷克棒的抛接带出海浪般的节奏感，醒狮贺岁等吉祥寓意被自然融入杂技段落。舞美团队结合实时动态捕捉与影像生成技术，把捷克棒和空竹运动的速度与不确定性转化为画面语言，勾勒春节元素，最终形成一幅幅鲜活的节日图景。 从文化层面看，春晚舞美的效果建立在对传统文化精神的准确把握之上。设计团队从传统绘画、民间剪纸、雕塑、刺绣等汲取灵感，将马的奔腾生命力与吉祥进取的寓意融入舞台构建。这种处理避免了符号的简单堆叠，而是基于对文化内核的理解，用当代舞台语言完成转化。 从技术应用的角度看，春晚舞美体现出我国文化传播中的技术整合能力。AI、AR、XR等前沿技术不再作为孤立展示，而是嵌入整体创意流程，成为增强表现、拓展空间和提升叙事效率的工具。“思想+艺术+技术”的融合路径，也为文化节目创新提供了可借鉴的方向。
当数控矩阵勾勒的骏马昂首跃过演播厅穹顶，这场科技与文化的合奏已不止于视觉震撼。它既是对“龙马精神”的当代表达，也表现出传统文化在创新呈现中持续生长的生命力。正如舞台上方由观众手机光点汇聚成的银河所传递的那样：当艺术与技术彼此成就，文化共鸣便能以更直接、更广泛的方式抵达每一个人。