3月13日晚，凯迪拉克·上海音乐厅座无虚席。三位国际古乐名家依次登台，全场以热烈掌声相迎。题为“平诺克、帕胡德、曼森演绎巴赫与泰勒曼音乐会”的这场演出，既是传奇古乐大师特雷沃·平诺克首次亮相上海舞台，也成为其亚洲巡演在中国大陆的唯一一站。 登台前的准备同样引人注目。帕胡德在舞台不同位置反复试音，寻找最理想的声场；平诺克则与工作人员一起调整羽管键琴摆位——确认谱架照明均匀后——逐一校准琴弦，确保音准与音色到位。这些细节可见顶级音乐家对现场呈现的严格把控。 本场音乐会以长笛、大提琴与羽管键琴的独奏与重奏为主线，呈现巴洛克音乐的多样面貌。独奏环节中，平诺克带来巴赫《D小调半音阶幻想曲与赋格》，在自由即兴气息的幻想曲与结构严谨的赋格之间，展现羽管键琴丰富的音色层次与和声张力；曼森演绎《G大调第一大提琴无伴奏组曲》，凸显作品内在的结构与深度；帕胡德独奏泰勒曼《幻想曲第十首升F小调》，气质内敛、亲密，与巴赫曲目形成细腻呼应。 重奏部分更凸显三位大师的默契。帕胡德与平诺克合作巴赫《B小调长笛与羽管键琴奏鸣曲》，长笛与键盘声部以平等姿态展开“对话”；三人联袂呈现的《E小调奏鸣曲》和《E大调长笛与通奏低音奏鸣曲》中，三条声部各司其职，又在和声框架下相互补充、延展，清晰呈现巴洛克音乐典型的织体交流。 特雷沃·平诺克被视为古乐复兴的重要推动者。半个世纪前，他创立英国合奏团，推动“历史考据演奏”理念走向主流，深刻影响了古典乐坛对早期音乐的理解。他录制的巴赫作品长期被视作古乐演绎的标杆，2023年还推出50周年纪念套装。尽管声名卓著，平诺克却与上海多次错过：2018年因健康原因临时取消中国行，让不少乐迷遗憾。此次迟来的首演，因而更显难得。 与平诺克同台的两位音乐家同样成绩亮眼。埃曼纽·帕胡德22岁即出任柏林爱乐乐团长笛首席，曾在多项国际顶级长笛赛事中夺冠，并于2024年获得丹麦莱奥妮·桑宁音乐奖。乔纳森·曼森曾任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席十年，参与录制150首巴赫清唱剧，三度获得《留声机》大奖。值得一提的是，曼森与平诺克合作多年，两人录制的《巴赫维奥尔琴与羽管键琴奏鸣曲全集》亦广受好评。
这场音乐会让上海乐迷在现场感受到世界级古乐演奏的质感与魅力，也为不同文化之间的交流提供了直接而具体的连接。期待未来有更多国际音乐家走进中国舞台，带来更多高水准的演出与互动。