记者从国家大剧院获悉,拥有两个半世纪辉煌历史的意大利斯卡拉歌剧院芭蕾舞团将于本月下旬访华演出,这是该团在中国境内的独家巡演项目。
此次演出将集中展示古典芭蕾传统与当代编舞创新两大艺术方向,为国内观众带来高水准的芭蕾艺术盛宴。
斯卡拉歌剧院芭蕾舞团的历史可追溯至1778年剧院开幕之前,是意大利芭蕾学派的重要代表。
该团长期以来在技术传承与美学创新方面保持领先地位,对欧洲芭蕾艺术发展产生了深远影响。
本次访华演出选择的两部作品,恰好体现了舞团在传统继承与当代探索两个维度上的艺术追求。
1月21日至23日连续三晚,舞团将呈现由已故传奇舞蹈家鲁道夫·努里耶夫编排的《堂·吉诃德》。
该版本于1980年在斯卡拉歌剧院首演,由努里耶夫与意大利芭蕾名家卡拉·弗拉奇联袂主演,成为意大利芭蕾史上的重要里程碑。
努里耶夫在编舞中充分展现了其对古典芭蕾语汇的精准把控:群舞编排结构严密、节奏层次丰富,独舞与双人舞段落既突出技术难度,又服务于戏剧叙事需要。
高难度技巧、哑剧表演与西班牙民族舞蹈元素在剧中有机融合,形成了独特的艺术风格。
值得一提的是,中央芭蕾舞团交响乐团将为这三场演出提供现场伴奏,这种中外艺术家合作的方式为观众带来更加立体的观演体验。
1月24日至25日,舞团将转而呈现21世纪芭蕾编舞领域最具革新性的作品之一——威廉·福赛斯的《布莱克作品》专场。
福赛斯在当代芭蕾界被视为突破传统范式的先锋人物,其创作以解构古典芭蕾既定规则、探索身体运动极限而著称。
《布莱克作品》专场是福赛斯自2016年启动的音乐探索计划的集中成果,作品摒弃传统叙事结构,转而聚焦于身体表现力的纯粹挖掘。
在编舞手法上,福赛斯以古典芭蕾技术为基础,通过延长旋转时间、突破重心限度、高速切换动作序列等方式,持续挑战舞者的身体控制能力与空间感知能力。
2023年,福赛斯专为斯卡拉歌剧院芭蕾舞团打造了该作品的完整版本,根据舞团舞者的风格特点与技术实力增补了多个编舞段落。
此次在华演出的版本包括《序曲》《把杆计划》和《布莱克作品一》三个部分,完整呈现福赛斯的编舞理念。
这也是斯卡拉歌剧院芭蕾舞团首次将完整版《布莱克作品》专场带到中国,对于国内芭蕾从业者和爱好者而言具有重要的观摩价值。
业内专家指出,此次巡演的意义不仅在于引进高水平演出,更在于为国内观众提供了观察芭蕾艺术发展脉络的窗口。
从努里耶夫对古典传统的精致诠释,到福赛斯对当代可能性的大胆探索,两台作品共同勾勒出芭蕾艺术在传承与创新之间的动态平衡。
这种古典与先锋并置的演出安排,有助于拓展国内观众对芭蕾艺术多元形态的认知,同时也为中国芭蕾界提供了宝贵的艺术参照。
近年来,随着国家大剧院等文化机构持续引进国际顶尖艺术团体,中外文化交流的深度与广度不断提升。
斯卡拉歌剧院芭蕾舞团此次访华,是继多个欧洲一流芭蕾舞团来华演出后的又一次重要文化交流活动,体现了国际艺术界对中国文化市场的重视程度。
艺术无国界，文化共交融。
斯卡拉剧院芭蕾舞团的访华演出不仅为观众带来高水平的艺术享受，更架起了中意文化交流的桥梁。
在全球化背景下，这样的文化交流有助于增进相互理解，推动文明互鉴，为世界文化多样性注入新的活力。