10月3日这天，中新网记者蔡敏婕在广州发了条消息，讲了讲广东那些年轻的纸艺家，他们正想着用现在的语言把老手艺变得更潮。在这之前，2006年，广东剪纸已经被列为国家级非遗了。记者陈骥旻拍下了温绮雯做的纸艺装置。 这次国庆中秋假期，粤港澳大湾区的旅游市场挺热闹。在深圳南山区太子湾海滨文化艺术区，有个叫ECOAST的地方搞了个文化活动。冼健航拍到了温绮雯设计的“渔舟海月”海上装置。这艘船顶着两只水母往海上走，渔网材质让人想起以前的渔村岁月，象征着深圳从一个小港湾变成了国际都市。两只水母也应了中秋团圆的景儿，像一对正在赏月的情侣。 温绮雯是土生土长的广东人，她看着深圳蛇口从以前的小渔港变成现在的大城市受启发。她把标志性的水母元素和渔网材料用在了作品上，装置所在的位置正好能看到周围建筑上的“海上生明月”，两个装置隔空喊话，把主题给具象化了。 温绮雯喜欢摆弄纸，小时候就被剪纸的细腻技法吸引。不过她总想着能不能让剪纸更贴近年轻人。她把岭南派剪纸的阴刻法、阳刻法用了进去，又加上光影、声音甚至数字技术这些新元素。她不满足于在纸上画画，而是把剪纸变成了立体的装置。 她觉得非遗能活到现在挺不容易的，关键是得让它在当下活下去。光守着老手艺不动可不行。她用这次作品告诉大家，观众在看光影美感、摸材料质感的时候就会好奇怎么回事儿，从而去了解岭南剪纸的文化内涵。这种潜移默化的传播方式比单纯教学更容易让年轻人接受。 虽然现在专门搞传统剪纸的年轻人不多，但近年来的“非遗热”让她看到了希望。以后她还要继续探索剪纸和别的媒介怎么结合。她希望非遗剪纸不仅出现在展会上，还能融入生活场景里。或许是商场里的装饰，或许是年轻人喜欢的文创产品，通过创新让这门老手艺真正成为现代人生活的一部分。 温绮雯的创作灵感来自于蛇口渔港的变迁。她想通过装置把“海上升明月”的活动主题展现出来。这种结合了传统技艺和当代艺术的作品成了双节期间湾区海滨的一道独特风景。 记者陈骥旻拍摄了温绮雯探索剪纸与多种媒介结合的照片。她用渔网材料和水母元素唤醒了人们对渔村岁月的记忆。这个作品所处的位置正好能看见周围建筑上的“海上生明月”。 作品中迎风出海的船只与顶部的两只水母形成巧妙呼应。象征着城市从“小港湾”到“国际都市”的迭代。她觉得这比单纯的技艺教学更易让年轻人接受。 非遗剪纸在2006年被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。温绮雯探索剪纸与更多媒介的结合比如光影、声音和数字技术等。 冼健航的镜头记录下了“渔舟海月”海上装置尽显巧思的画面：渔网材质的运用唤醒了人们对渔村岁月的记忆。这种创新让剪纸从“纸上艺术”变为“立体装置”。 这种“润物细无声”的传播方式比单纯的技艺教学更易让年轻人接受。温绮雯表示她希望通过持续创作让非遗剪纸融入日常场景。 记者蔡敏婕采访了温绮雯并提到她的创作灵感来自于深圳蛇口渔港变迁。深圳市南山区太子湾海滨文化艺术区成为了双节期间湾区海滨的一道独特风景。 对于非遗剪纸的传承现状与未来她有着自己的思考：目前专职从事传统剪纸创作的年轻人数量仍有限但近年来“非遗热”的兴起让她看到了希望。 她坦言目前专职从事传统剪纸创作的年轻人数量仍有限但近年来“非遗热”的兴起让她看到了希望：就像她这次的作品观众在欣赏“海月渔舟”的光影美感触摸渔网与纸张的质感时自然会好奇背后的剪纸技法进而主动了解岭南剪纸的文化内涵。 未来她还会继续探索剪纸与更多媒介的结合比如光影声音甚至数字技术等以持续创作让非遗剪纸不仅出现在展览中更能融入日常场景或许是商场里的艺术装置或许是年轻人喜欢的文创产品在创新中寻找与当下的共鸣让这项古老技艺真正成为当代生活的一部分。