笔墨虽简却有呼吸,线条虽淡却含深情。短暂的生命用艺术留下了辽阔的宇宙。

从1974年考入中央美术学院开始,梁长林这个名字就被赋予了无比的艺术才华。在吉林白城这片土地上成长起来的他,把书法融入了国画,不仅自己练就了深厚的功夫,也把这种理念传授给了学生。1978年他顺利毕业留校任教,以极富感染力的线条描绘出中国气派。 叶浅予大师曾评价他的作品既现实又有中国味儿。比如1981年创作的《张旭醉酒图》,用寥寥几笔就把草圣张旭的醉态写得活灵活现。墨线飞白之间,笔势与醉态相互呼应,仿佛能听见笔墨落下的声音。这幅画淋漓尽致地展现了国画的写意精神。 1983年5月,梁长林代表中国青年艺术家访问法国时不幸遭遇车祸。这个风华正茂的32岁画家就此定格,他的人生与事业也戛然而止。卢沉、周思聪、姚有多等诸多名家都是他的引路人,他们用自己的经验和智慧点亮了他的艺术之路。 吉林白城出生的梁长林(1951-1983)留下了七幅代表性作品。《春雨》中江南春雨的朦胧、《养鸡图》中乡间养鸡的拙趣、《蕉荫风情》中的慵懒、《硕果图》中的丰收景象、还有那赤脚医生走在山间的清风……这些作品基本囊括了他的艺术面貌。 线条要有书法基础,这是他坚持的理念。他要求学生先练好毛笔的控制力,再谈笔墨气韵。自己创作时也是如此:先把书法用线当作“骨架”,再让墨色与纸纹共同完成“血肉”。这种创作方法和教学理念如出一辙。 从《撒尼族女赤脚医生》到人物肖像再到长卷《繁忙的集市》,每一幅作品都充满了诗意和生活气息。笔墨虽简却有呼吸,线条虽淡却含深情。短暂的生命用艺术留下了辽阔的宇宙。