成都漆器，一直被称为“光可鉴人、纹可入画”，把实用和美感结合得恰到好处。2006年，成都漆器正式被列入国家级非遗名录。从制作开始到成品，大约一百道工序紧密相连。这其中有漆液熬制、彩绘点染、金箔贴饰以及推光上蜡等步骤。每个环节都决定着成品在岁月里的光泽和美丽。成都漆器厂就是这段传承的历史见证。 1975年，尹利萍被分配到成都漆器厂工作。她在成都漆器厂遇到了一位非常有经验的老艺人陈春河。在他的指导下，尹利萍学会了传统国画线条在漆面的运用。现在很多人只看到精美美丽的画面，但背后却有着几十道精细复杂的工序才能实现。 尹利萍回忆起1975年第一次闻到生漆特有的味道时，就知道自己和漆结缘了。在八十年代末，她开始带领团队设计制作新款漆器。他们把“蜀锦纹样、三星堆面具、青城山古观壁画”融入漆器中，把古老纹饰带进现代家居生活。 尹利萍最自豪的是看到越来越多年轻人参与到漆器制作中来。有一位00后女大学生把“赛博朋克”元素加入漆器中，结果非常成功。还有一位工业设计专业小伙把漆器设计成可折叠的屏风茶几。这些年轻人们给成都漆器带来了新的创意和发展方向。 现在尹利萍已经带出三十多位徒弟，最小的才16岁。虽然现在大家手机不离手，但她并不觉得奇怪，毕竟手机里存着图案参考资料呢。在老作坊里，师傅戴老花镜干活，徒弟们刷手机找灵感，但手底下却是几千年传承下来的精湛技艺。 在成都漆器厂里可以看到一张合影照片：尹利萍站在中间，周围是年轻的面孔们。有些人正在打磨金箔给熊猫杯做装饰。那一刻，“传承”不再是口号，而是真实发生的一幕：传统给这门手艺注入灵魂，创新则赋予它新生命。