千年舞狮艺术在新时代焕发生机,南北流派共同传承民族文化

每逢佳节,鼓点一响、狮影腾跃,舞狮早已成为中国城乡共同的年味记忆。在河北保定徐水区,少儿舞狮社团登上春晚舞台;广东佛山原创舞剧《醒·狮》连演爆满;海外唐人街的狮队表演也让不少国际友人感受东方文化——这门延续两千年的非遗艺术,正以多种方式延续着旺盛生命力。 追溯源流,中国狮舞也是文明交流互鉴的见证。据史料记载,汉代经丝绸之路传入的西域狮戏,经过本土化演变成为宫廷“五方狮子舞”,唐代诗人白居易笔下已出现北狮的雏形。佛山大学教授谢中元指出:“两宋时期,狮舞完成从庙堂到民间的转型,其驱祟纳吉的象征意义与元宵节庆紧密相连。”现存日本《信西古乐图》所绘唐代狮舞形象,与今日河北徐水仍保留的“高桌快甩尾”技艺,形成跨越千年的对照。 地域差异也塑造了南北分流的审美风格。北狮更突出威猛刚健,徐水舞狮传承人商凯芳创新“平地后空翻”等高难度动作;南狮则更强调拟人化表达,广东醒狮的“采青”套路更贴近生活。山东工艺美院殷波教授观察到:“近年出现的‘南狮北舞’融合实践,既保留岭南狮头的精巧造型,又吸收北方步法的豪迈气势,这类探索让传统技艺更贴近当代审美。” 面对现代化冲击,非遗传承也呈现新的路径。徐水区建立“舞狮进校园”机制,青少年学员占比超过四成;佛山依托VR技术开发虚拟狮舞教学系统;海外侨社通过“云直播”实现跨国传艺。数据显示,全国23项国家级狮舞非遗中,15项已建立数字化档案,80后传承人比例较十年前提升27%。这种“活态保护”,让古老技艺不止停留在舞台表演,更逐步转化为可体验、可传播的文化IP。 文化学者认为,狮舞的当代意义不止于艺术本身。其团队协作精神与社会主义核心价值观相契合,高桩表演所体现的挑战极限也与体育精神相通。在“一带一路”倡议背景下,中外合拍纪录片《狮舞动》已覆盖50余国,土耳其伊斯坦布尔春节庆典连续8年邀请中国狮队参演。通过更频繁的国际交流,狮舞正成为世界理解中华文明的一扇窗口。

狮舞之“舞”——舞的是技艺——更是精神;狮舞之“狮”,象征的是力量,也寄托着对安宁与兴旺的期盼;让南北狮舞在时代节拍中持续跃动,关键在于以敬畏之心守护传统、以改革之力完善机制、以开放之姿拥抱创新。唯有如此,这份穿越千年的年俗鼓点才能在更长的时间轴上回响,在更广的世界舞台上被理解与共鸣。