浙江戏曲文化源远流长，寄托着中华优秀传统文化的精髓。为深入推动戏曲艺术的创新发展和广泛传播，由中共浙江省委宣传部、浙江省文化广电和旅游厅主办的"青春戏曲·百城芳华"系列晚会应运而生。2月11日晚，该晚会巡演首站在丽水大剧院盛大开幕，为这座山水城市带来了一场高规格的戏曲艺术盛宴。 此次晚会的突出特点在于其广泛的代表性和高度的专业性。演出汇聚了京剧、昆剧、婺剧、甬剧、绍剧等全省18个经典剧种，涵盖了浙江戏曲文化的主要形式。参演阵容更是星光璀璨，近20位梅花奖、文华奖、白玉兰奖等国家级奖项得主携手青年新秀同台献艺，形成了名家传艺、代际接力的生动局面。这种配置充分说明了浙江戏曲既重视传统精粹的保护，又注重青年人才培养的文化自觉。 晚会以《钱江潮涌》为序幕，通过激昂的战鼓、雄健的盾舞与翻飞的枪花，营造出磅礴的艺术氛围。随后的四大篇章《江南戏韵》《赏心乐事》《情深似海》《流光溢彩》依次展开，分别诠释"优美、和美、柔美、华美"四重意境，铺展出一幅跨越浙江大地的戏曲长卷。这种结构设计既体现了审美的层次性，也展现了浙江戏曲文化的多样性。 演出中的多个节目堪称"教科书级"的艺术示范。梅花奖得主王锦文以甬剧《双玉蝉·清晨夏蝉》细腻刻画人物的悲情与坚韧；白玉兰奖得主王浩爽、杨炯联袂献演绍剧《孙悟空三打白骨精》，生动展现了猴戏的独特风格；金桂奖得主曾杰、杨崑携昆剧《牡丹亭·惊梦》演绎"百戏之祖"的典雅悠扬。京剧、昆剧、婺剧武戏大集锦《灵霄宝殿·神仙聚》更是以托塔天王、白娘子、哪吒等经典角色的绝技连台——营造出云海翻涌的震撼效果——引发观众的热烈掌声。这些精彩演出不仅展现了各剧种的艺术特色，更为广大观众提供了深入了解和欣赏戏曲艺术的机会。 值得关注的是，晚会充分融入了丽水本土戏曲文化元素。松阳高腔《马房招亲》由青年演员胡爽娃、林松演绎番邦公主与汉朝小将的爱情故事；云和包山花鼓戏《卖花线》由省级非遗传承人张明娟携手刘细娟呈现；菇民戏《东吴招亲·龙凤呈祥》则展现了浓郁的地方特色。这些本土戏曲的亮相，既是对丽水文化遗产的展示，也是对地方文化自信的体现。晚会特别邀请婺促会、民间院团、戏曲专业学生及青年人才共赏盛宴，实现了文化传承与普惠共享的有机统一。 晚会的举办对丽水文化发展产生了多维度的影响。从文化传承的角度看，通过集中展演浙江各地的经典剧种，强化了观众对传统戏曲艺术的认识和热爱。丽水市民陈平表示："在家门口一次看遍18个剧种，太难得了！"这样的评价充分说明了晚会的文化价值。从文旅融合的角度看，晚会带动了文旅消费的升级。舞台外，缙云烧饼、畲族服饰、龙泉青瓷、遂昌昆曲十番等特色摊位沿街展开，市民游客纷纷驻足体验，形成了文化展演与文旅消费的良性互动。 丽水市文广旅体局有关负责人表示，通过戏曲盛宴，希望让市民游客深入感受浙江戏曲与丽水非遗魅力，激发文化活力，推动文旅消费升级。此表述反映了地方政府对文化发展的系统思考，即将文化传承与经济发展、社会活力相结合，形成文化、旅游、消费的协同效应。 从更深层的意义看，这场晚会体现了当代中国对优秀传统文化的重视和创新发展的探索。通过"青春戏曲"的主题设定，强调了戏曲艺术的时代活力；通过"百城芳华"的巡演形式，推动了戏曲文化的广泛传播；通过名家与新秀的同台献艺，实现了文化传承的代际接力。这些举措共同指向一个目标：让传统戏曲艺术在当代社会中焕发新的生命力。
一场成功的戏曲演出，不仅是舞台上的精彩表演，更要将传统艺术融入现代生活。通过精品巡演展现地方特色、培养年轻观众，让戏曲艺术在传承中焕发新的活力。只有让戏曲走进日常，才能真正保持其生命力。