新年伊始，以文艺凝聚人心、以文化增进认同，是重要的社会文化景观。
中央民族歌舞团“中华民族一家亲”2026年新年音乐会在北京民族剧院连演两场，以民族管弦乐、声乐与合唱等多样形式，呈现各民族音乐文化的丰富表达，传递团结奋进的共同情感。
问题：如何在新时代更好以文艺作品讲好中华民族共同体故事、在城市公共文化空间中持续增强各族群众的文化获得感与认同感，是文艺院团和公共文化服务共同面对的现实课题。
一方面，人民群众对高品质文化供给的需求持续增长；另一方面，文化产品既要“好听好看”，更要以正确导向与艺术感染力引导价值共鸣，实现可感可知、入脑入心。
原因：音乐会之所以能够形成广泛共鸣，关键在于把主题表达与审美体验有机结合。
演出紧扣铸牢中华民族共同体意识主线，组织中央民族歌舞团民乐团、北京音乐家协会合唱团等百余位艺术工作者同台，通过集体性舞台呈现强化“同心同向”的象征意义；同时，曲目结构兼顾经典传承与时代叙事，以群众耳熟能详的旋律为基础，融入多民族音乐元素与交响化编配，既体现民族文化的多样性，也凸显中华文化的整体性。
指挥与主演阵容的专业化配置，使作品更易以高水准舞台语言抵达观众情感深处。
影响：从现场呈现看，音乐会以热烈欢快的民族管弦乐《北京喜讯到边寨》开篇，通过多民族民歌素材的艺术化处理营造节日氛围，迅速拉近舞台与观众距离；经典作品《瑶族舞曲》以细腻旋律展示民族音乐的审美特质，体现对传统的尊重与创造性传承；《万马奔腾》借马头琴等器乐表现草原意象，拓展了民族器乐的表现力与传播面。
声乐节目中，《五星红旗》以昂扬旋律和饱满情感强化家国叙事，进一步凝聚情感向心力；《这是我们美好家园》以朴素而真挚的表达勾勒共居共乐的生活图景，推动“共有精神家园”的理念转化为可触摸的舞台情境。
民族管弦乐《春华秋实》《民族团结颂》等作品层层推进，使“同心同德、携手前行”的价值表达在音乐逻辑中自然生成。
总体而言，这类演出在节庆节点集中释放文化供给，不仅提升城市公共文化活力，也以润物无声的方式增进社会共识。
对策：面向未来，推动“以文化人、以艺通心”常态化，需要在内容供给与传播机制上持续发力。
其一，坚持以人民为中心的创作导向，围绕现实生活与时代主题推出更多兼具思想性、艺术性、观赏性的原创作品，让共同体意识在更广阔的叙事中落地。
其二，完善曲目体系建设，在坚持经典曲目常演常新的同时，鼓励跨地域、跨民族音乐元素的创新融合，以更符合当代审美的方式呈现传统资源。
其三，拓展公共文化服务半径，推动优质演出“走下去、走出去”，通过巡演、公益场次、校园与基层活动等方式增强覆盖面。
其四，完善传播表达，提升舞台艺术的影像化记录与多平台传播能力，让更多无法到场的群众共享高品质文化成果。
前景：随着公共文化服务体系不断完善与文化消费需求持续升级，具有鲜明主题、艺术水准过硬、兼具传播力的音乐会有望形成更稳定的品牌效应。
以中央民族歌舞团为代表的专业院团，若能在坚持正确导向的同时持续推进创作创新、人才培养与数字化传播，将有助于把舞台艺术优势转化为更广泛的社会影响力，推动各民族优秀文化在交流互鉴中焕发新活力，为构筑中华民族共有精神家园提供更坚实的文化支撑。
当《春华秋实》的最后一个音符落下，剧院内绽放的不仅是艺术的华彩，更是56个民族心手相连的精神图景。
这场音乐会如同一座无形的桥梁，让观众在审美体验中读懂“多元一体”的中华文化格局，也为新征程上的民族团结事业谱写了动人的艺术序章。