沈周的山水小品课，包含了六节课的内容，帮大家吃透这百年的笔墨韵味。这个周六我们的山水临摹课就有空旷的山村景色，有高士在高处仰望，满山树木和山石空寂，很有诗意。上节课我们跟着秋天的山光水色一路走来，今天咱们接着跟赵晨老师一起去《沈周山水册页小品》里找找感觉。赵晨是世界书画研习社的导师，也是郭石夫的徒弟。他还有王泽深和张立辰这些人的教意。除了教国画，赵老师还会写书法和画花鸟人物，写了很多书。他上过中央民族大学的课。 这次课把这个山水的创作逻辑给拆开了。咱们先认识一下沈周的笔墨所处的时代背景和精神气质。再了解一下册页小品的构图节奏和气息流动。最后咱们直接学会三种形式、七幅习作，就可以直接用到自己的画画上了。 每节课都有看点：1-2节的示范作品是《秋景山水》和《江山坐话》，我们能在屏幕上看到很细的细节。3-4节教了青绿和浅绛这两种颜色对比使用的技巧。5-6节给大家布置了创作七幅小品的作业。大家可以先临摹着画然后慢慢变成自己的风格。 赵老师被学员形容为“把复杂留给自己，把简单留给学员”。等到这六节课上完之后，大家就能在这么小的尺幅里看到一条穿过去五百年时间的山水长河。石壁和雪景在山水画里可是个重要环节。石壁不一定每幅画里都有，但是它最能看出你功力怎么样。左边这幅画就把山石结构和皴法拆解得非常简单明了。看懂了这一笔画法之后，你就能画好后面很多山岩沟壑了。雪景也是中国画留白实验的地方。大家都认为“雪意”比“雪形”更重要：背景用淡墨渲染出来，前景用浓墨压住色彩，画面就会简洁而且有神气。右边这张画就是这个道理的典型例子。