YOUNG是今年春节在上海给观众带来惊喜的新名片，它用精彩的演出把市民的精神文化生活点亮了。以前大家习惯了按部就班地看戏，现在观众的胃口变了，他们不光爱看，还想玩想体验。传统节日更不能只拿旧节目应付了事，得搞点既有老底子味道又带点新意的东西。YOUNG剧场这次就想出了个好法子，专门搞了一个演出季来应景。这事儿他们也是经过了多番琢磨：一方面，大家花钱越来越讲究了，那种走马观花式的看剧已经满足不了需求；另一方面，剧院运营也不能老走老路，YOUNG剧场一直试着搞些“剧场+”的玩法；还有就是创作团队也得有个固定的展示平台。 从文化影响的角度看，这个演出季有三个特别的亮点。第一是艺术门类的混搭很有意思，传统话剧和现在火得不行的脱口秀在同一个台上演出，既让你回味经典文学的深度，又能逗乐子；第二是演出空间变得特别灵活，“魔方”实验剧场通过那种脱口秀拼盘秀之类的节目把舞台边界都打破了；第三是惠民措施做得很实在，把票价定得有高低档、推出套票优惠、还送纪念品来降低门槛。 除了这些好戏，YOUNG还专门准备了不少文化衍生活动。话剧九人那部“民国知识分子系列”的新书发布会就跟装置展一起办了，这样书、戏、看展览就都有了；驻城演出模式更是让戏直接演个十天半个月，导演还能跟观众聊聊创作心得。这些做法不光能多卖点钱延长产业链，更是给大家搭了个分享知识和接受美学教育的大平台。 往长远看，剧场以后会像城市客厅一样越来越重要。过个春节能让大家看看好戏、心情好起来就是个短期的好效果；要是以后这种驻城演出季能变成常事儿，那就更能培养出本土的创作力量了。等到更多剧院都跟着这么创新搞起来了，说不定能给整个表演艺术行业找条新路子。等你坐在台下看灯光亮起的时候就会发现这里不光是舞台那么简单。从话剧里的深沉思考到脱口秀里的即兴火花再到文本变成视觉展示，这一切都说明城市的文化生态在不断生长。这既是一次节日里的文化大餐，也是剧场作为公共空间进化的一个小缩影。艺术和生活碰在一起的时候那些精心安排的时光最后都会变成城市记忆里又暖又亮的一部分。