关于那个从录音室走到台前的乐队，他们叫火星电台，最近变化挺大。以前你只在歌手专辑里听过他们的名字，现在他们变成了一支固定的四人乐队：主唱黄少峰、吉他手曾宇、贝斯手韩阳、鼓手贝贝。这四个人其实十多年前就开始在一起玩音乐了，不过韩阳和贝贝当时是幕后人员，很少露面。直到2019年底筹备《火星电台II》，他们才正式走上前台。有了稳定的阵容，乐队创作的时候也更自由了。韩阳说他们既要保留“火星味”，也要努力超越自己。现在他们正在准备第三张专辑，里面有五首歌词都是韩阳写的。 说到黄少峰这个人啊，他从大学就开始组乐队了。最早叫“姜汁”，后来有过“彩色发动机”和“缓冲”。2000年，“缓冲”在全国高校比赛得了奖，还和达达签约华纳音乐。当时他们录的Demo被宋柯放进了周迅首张专辑里。周迅那张专辑里那种特别青春的感觉，一直到现在都没法复制。后来华纳同事觉得他们得有个新名字，“火星电台”就这么出来了。他们觉得曾宇的合成器总是飘着外太空的旋律，加上他们小时候都是靠电台听流行歌长大的，就把《火星叔叔马丁》和“电台”拼在一起了。 现在互联网技术门槛变低了，很多新人都冒出来了。曾宇自嘲说：“我们没那么好，就是写得多、编得多。”他们靠的就是不怕不懂和敢尝试这两点——敢把电子节拍做成民谣的底子，敢让吉他声盖过鼓点声。这样一来，他们在音乐圈里就有了自己的特色。韩阳和贝贝把自己当成服务人员一样拼命干活儿，牺牲睡觉时间和陪家人的时间，为的就是让每一段音轨都好听得像呼吸一样顺畅。他们开玩笑说少睡点觉就是为了在台上那几秒高光时刻。 Live House这种地方特别适合他们展示音乐的魅力。黄少说那里面全都是人的味道：刚下班赶来的汗味、刚洗完澡的沐浴露味、深夜喝啤酒的味道，这些全都凝固在小屋里了。“它不是气体，是固体。”乐队和观众在同一个频率呼吸着，台上一个小失误可能引来全场大合唱。“我们要的是别人跟我们一起高兴、释放。”《推开世界的门》这首歌就是个例子：杨乃文唱过之后，他们在Aranya DDC排练室又玩出了一个新的版本。 火星电台还有一个身份是厂牌“鹿音苑”的老板。宋佳和周迅一起弄的这个厂牌签约标准很简单：喜欢唱歌、唱得好、有欣赏力的演员。现在已经签了屈楚萧、张瑶、俞彬、王智等人。黄少说签约流程就像拍电影选角色一样：先听歌手演唱歌，然后决定给不给唱片。这些演员出身的人反而给音乐带来了新鲜视角——他们会用演戏的节奏去处理副歌部分。 对于实体唱片这种东西，他们特别看重。“没有一个音乐家是没有唱片的。”黄少直接这么说。曾宇也补充道：“唱片是生活中需要的一种形式。”从买唱片、翻开封面、放到唱片机上、看内页歌词再到听到第一声音乐响起的过程让人特别享受。年底的时候，“鹿音苑”要一口气放出七张实体专辑：火星电台的《火星Ⅱ》、金志文的《All In》、宋佳的《在外面》、俞彬的《Pepole》、屈楚萧的那张长名字的专辑还有周迅的《1227》，以及张瑶的新作。这些封面都是艺术家设计的，内页上还能看到手写的歌词和制作笔记。 至于接下来的路线怎么走？成员们都没有给太确定的答案。“由心而发地表达自己就好。”他们觉得其他的事情就让它顺其自然发生吧。就像二十多年前那个靠‘不懂’和‘敢’闯进华纳的小乐队一样，他们这次又把未知的东西装进了行囊里——下一站不知道会是哪里呢？