长安竹灯匠人传承百年技艺 非遗文化焕发新活力

问题——传统手艺如何在现代消费与产业变迁中延续生命力。走进伯坊村一处农家小院,竹子的清冽与面糊的香气交织。张思贤手持篾刀破竹、划篾、分丝,动作干净利落;耿美绒指尖翻飞,编骨架、收口、定型、糊纸一气呵成。新春订单让院落再度忙碌,但热闹背后也有隐忧:手工灯笼制作周期长、入门不易,年轻人外出就业增多,传统技艺承受着“会的人越来越少、做的人越来越老”的压力;同时,工业化灯饰供给充足、价格更低,手工产品若缺少品牌与渠道支撑,销路难以稳定扩大。 原因——资源禀赋与代际传承构成优势,工艺难度与市场变化带来挑战。伯坊村紧邻被称作“关中竹海”的鲸鱼沟,竹子皮薄有韧、易弯折,为竹编灯笼提供了天然材料基础,也让“靠山取材、就地成艺”的方式延续至今。村里手艺代代相传,形成较成熟的样式体系与审美传统,“火轱辘”“星星灯”等不只是器物,也是年俗记忆的载体。然而,正因其纯手工属性,竹编灯笼从选竹到成型要经历划、打、分、刺、编、收、捏、糊等完整流程,任何一步偏差都会影响成品稳定性与外观。张思贤坚持亲自完成划篾、分丝等关键前段工序,因为尺寸、厚薄、韧性必须精准统一,否则后续编织很难顺利展开;耿美绒则认为“收口”最见功力,既考验手感,也考验对结构的把握。工艺复杂决定了培养周期长,而生活节奏加快、就业选择增多,使得“愿意学、学得会、能坚持”的人变少,技艺接续面临现实瓶颈。 影响——一盏灯笼连接年味消费,也折射非遗与乡村发展的多重价值。对消费者而言,竹编灯笼不仅用于节日装点,更寄托着“手作的温度”和地域文化辨识度。对村庄而言,订单带来的收入与就业能让农闲时节增收,也能带动家庭作坊式生产,延伸出材料供应、民宿农家乐布置、节庆场景营造等关联需求。更重要的是,这类非遗技艺以“可见、可用、可参与”的方式回到日常生活,增强社区文化凝聚力,让传统年俗不止停留在记忆里。,如果缺少统一的质量标准、稳定渠道与清晰的品牌表达,产品容易陷入“小而散、靠熟客、随行情”的状态,抗风险能力偏弱;一旦核心匠人退出,技艺链条可能断裂,文化价值与产业价值都会受损。 对策——在守正基础上推动传承机制与市场机制更好衔接。一是强化系统记录与培训。把关键工序、工具使用、尺寸规范、常见问题处理等梳理出来,形成可操作的教学文本与影像档案,降低学习门槛,提高传承效率。二是推动“传统样式+多场景应用”。在保留经典样式的同时,围绕文旅景区、民宿农家乐、城市街区节庆装置等需求,开发不同尺寸、不同结构的产品组合,并完善运输、防潮、安装等配套方案,让手工灯笼更适配现代消费场景。三是提升品牌与渠道建设能力。通过统一标识、讲清产地与工艺故事、建立质检与售后机制,提高产品溢价与信任度;同时拓展线上展示、线下体验相结合的销售方式,降低对季节性订单的单一依赖。四是引导更多社会力量参与。联动学校、文化馆、非遗工坊等开展体验课与研学活动,让更多人“看得见、摸得着、愿意学”,为后续培养储备人才。 前景——在文化自信与文旅融合背景下,手工年俗产品迎来新的窗口期。随着人们对传统节庆仪式感的重视提升,以及“国风”“非遗进景区”“城市更新与街区灯会”等场景不断增多,竹编灯笼有望从单一的年节用品,拓展为常态化的空间美学与文化消费产品。伯坊村的优势在于材料、技艺与故事兼备,若能在保护传统工艺本真的前提下,实现组织化生产与多元化市场对接,既能让匠人的劳动获得更稳定回报,也能让这份关中年味在更广阔的空间持续点亮。

张思贤和耿美绒用指尖守护着一盏盏竹灯,也守护着四百年的文化记忆;他们的经历提醒我们,传统手艺的价值不仅在工艺之精,更在其承载的文化与人情。在快速现代化的背景下,如何让更多年轻人看见非遗技艺的意义,如何为传承人提供更可持续的生存与发展空间,仍是需要全社会共同回应的课题。让传统手艺真正融入当代生活,才能在新时代延续并生长出新的生命力。