1956年，长江在中国美术史上留下了浓重的一笔。这次展览里，黎雄才创作的近28米长卷《武汉防汛图》特别引人注目。为了给公众更好的观赏体验，这次把18米的部分单独放在特制通柜里展示。吴为山馆长说，“历史藏品+当代创作”的模式能让这些老作品变得更有活力。 1月19日，中国美术馆举办了一场名为“碧水东流”的长江主题艺术精品展。魏祥奇策展人解释说，这是“在激流中前进”系列的姊妹篇。展览通过140多件馆藏作品和20多件影像新作，把二十世纪以来的长江题材演变讲得清清楚楚。 这次展览分成了三大部分来看长江：第一部分叫“千年文脉”，傅抱石的《长江三峡》和吴冠中的《江南水乡》被拿出来做了示范；第二部分是“振起宏图”，关山月画的《长江大桥》记录了新中国的建设成就；第三部分是“念兹在兹”，老百姓的生活变迁也被展示了出来。 吴为山馆长还特别提到了活化典藏的想法。他邀请了吴为山和其他艺术家创作了一批新作品。这些作品用数字影像和装置艺术等现代手法，从生态保护和城市变化的角度继续讲长江的故事。 这次展览不只是看画，还把文学作品也搬进来了。李白的《早发白帝城》和毛泽东的《水调歌头·游泳》被放在旁边，让美术和诗文一起说话。这种用图说话又用文解释的方式，把长江的意义说得更立体。 从1月19日开始到2月1日结束的这段时间里，观众还能参加一些学术讨论和公共教育活动。策展人会带大家导览，学者也会来讲课。这个展结束后还要去国内其他地方巡回展出呢。 对于这次活动，傅抱石、关山月、吴冠中等美术家们都表现出了深深的感情。他们用泼墨山水或者数码重构等方式来描绘这条母亲河。这既是对长江文脉的续写，也是在回答“何以中国”这个问题。