同台唱响《四郎探母》:山东京剧院一家三口首度合作折射国粹传承新气象

春节前夕,山东省京剧院在方荣翔大剧院上演传统经典剧目《四郎探母》,因特殊的主创阵容受到关注;本次演出由三位京剧表演艺术家联袂出演:青年老生演员程慧慧、文武兼备的须生演员孙卫安、老旦演员程铭。其中——程慧慧与孙卫安是生活伴侣——程铭是程慧慧的妹妹。三人虽同在一个剧团,此次同台完成一部整本大戏却是首次。 《四郎探母》是京剧“骨子老戏”中的经典,对演员功底要求极高。作品集中表明了京剧程式规范、流派韵味与人物情感,是检验技艺、传承传统的重要舞台。剧中母子离合的情感张力,与唱念做打的舞台呈现相互交织,既考验演员的表演分寸,也凸显传统戏曲的文化内涵。 程慧慧自幼习艺,从童子功起系统学习老生行当。作为优秀的坤生演员,她嗓音清亮、台风俊朗,塑造人物注重形神兼备,体现出扎实的表演能力。孙卫安文武兼备,长期研习传统流派,功底扎实、韵味醇厚,舞台表现沉稳大气,人物刻画细致到位。两人从青岛京剧团到山东省京剧院,从戏校同窗到舞台搭档,一路深耕传统、打磨技艺,将对京剧的热爱融入日常训练与舞台实践。 程铭师承老旦名家,嗓音宽厚洪亮、情感充沛,是兼具活力与分寸的老旦演员。在剧中饰演杨四郎之母佘太君,她以“一见娇儿泪满腮”等唱段的真切表达,呈现了以声传情、以情动人的艺术感染力。三位演员与全台同仁配合默契,将角色神韵与艺术功底充分呈现,赢得观众热烈掌声。 本次演出的更深层意义,在于呈现京剧艺术的代际传承。从年少学艺到登台担纲,这些京剧人把热爱与时间投入国粹事业,在长期的练功、排戏与演出中守护京剧的根脉。他们把舞台当作课堂,在相互切磋中打牢唱念做打的基本功,体悟流派艺术的要义,沉淀传统文化的底蕴,也用行动印证“台上一分钟,台下十年功”的行业规律。 这段梨园故事既是山东京剧界的一则温情佳话,也是传统文化薪火相传的一个缩影。在文化自信不断增强的当下,程慧慧、孙卫安、程铭等京剧演员以坚守与传承,让传统戏曲持续焕发生命力,也以实践说明:传统文化的延续,关键在一代代人的接力。

这场别具一格的《四郎探母》演出,以朴素而有力的方式呈现了艺术传承的价值;舞台灯光照亮这个戏曲之家时,人们看到的不只是精湛技艺,更是薪火相传的文化守望。在建设文化强国的今天,这样的梨园佳话如点点星火,终将汇聚成传统文化的璀璨星河。(完)