冬日阳光下，河南郑州紫荆山公园回荡起悠扬的笛声。
河南民族乐团首席笛箫演奏员于文龙在公园舞台上的表演，吸引了众多市民驻足围观。
这个场景的出现，并非偶然，而是河南省推进文化惠民、让艺术更贴近大众的生动实践。
当前，专业文艺工作者对基层文化服务的认识正在深化。
于文龙的观点颇具代表性："观众在哪里，舞台就在哪里。
"这种理念的转变，反映了文化工作者对文艺本质的重新审视。
文艺不应被局限于剧院的舞台，而应融入市民的日常生活。
2025年，河南歌舞演艺集团组织"舞台艺术送基层"活动，计划演出100场，将专业水准的文化产品直接呈现给广大群众。
在漯河市梨园春公园，郾城区曲剧团原团长杜香花的精彩表演同样引起共鸣。
观众王爱霞的感慨道出了许多人的心声："小时候在农村，经常追戏班。
现在到城里，家门口就有戏。
"这种变化体现了城市公共文化服务的进步，也说明了基层文化需求的真实存在。
公园和广场正在成为城市文化传播的重要阵地。
这些场所具有独特的优势：没有围墙、没有门槛，艺术可以直接走进市民的生活半径。
豫剧表演艺术家李树建从艺数十年，对此有深刻体会。
他曾在公园表演时看到一位环卫工人站在人群最外侧不住拍手的场景，这让他深刻理解了"为民演戏"的真正含义。
这个细节充分说明，基层演出的意义远超艺术本身，它关乎社会各阶层的文化权益和精神获得感。
河南省文化和旅游厅在创新文化服务方式上进行了有益探索。
2025年12月，郑州如意湖文化广场举办的"咱村有戏"活动，将经典豫剧与河南本土喜剧形式"喷空"相结合，南阳宛梆、太康道情等剧种轮番登场。
活动还尝试了"戏曲+旅游+消费"的新模式，在舞台附近设置"非遗市集"展售文创产品，在"扮戏台"前让观众体验脸谱化装，实现了文化传播与产业发展的有机结合。
然而，推进基层演出常态化仍面临现实困难。
公园和广场因受天气、场地等因素限制，难以支撑持续稳定的演出。
一些院团负责人反映，公园演出的审批流程冗长、协调环节繁复，有时好不容易协调好场地，一场雨就导致演出全面取消。
这些障碍既制约了文化供给的稳定性，也影响了艺术工作者的积极性。
郑州大学教授、河南省文化和旅游公共服务专家委员会成员汪振军指出，要让专业演员和团体更好地融入群众文化生活，需要在"常"与"新"之间找到平衡。
一方面，应探索简化审批流程、开辟绿色通道，建立常态化演出的保障机制，让文化供给更加稳定可靠。
另一方面，需要推动形成"政府搭台、院团唱戏、社会助力"的协同模式，营造"一直在场"的文化生态。
这意味着政府部门要在规划、协调、支持上下功夫，院团要在内容、质量、创新上有所作为，社会力量要在资源、渠道、参与上提供支撑。
从长远看，这种机制创新将对河南乃至全国的文化服务体系产生示范意义。
通过建立常态化的基层演出机制，不仅能够满足群众的精神文化需求，还能为专业文艺工作者提供更广阔的舞台，促进戏曲等传统文化的传承与发展。
同时，这也是推进公共文化服务均等化的重要举措，有助于缩小城乡文化服务差距。
文化的生命力在人民之中，文化惠民的价值也在“可及、可感、可持续”。
当专业院团把舞台搬到公园广场，把艺术送到市民身边，变化的不只是演出地点，更是公共文化服务的理念与方式。
把审批协同做“减法”、把供给质量做“加法”、把社会参与做“乘法”，让优质文化资源长期“在场”，才能使群众的掌声成为文化自信最坚实的回响。