陆游作为南宋爱国诗人，其诗词中蕴含的家国情怀与人文精神历久弥新。在其诞辰九百周年之际，上海中国书法院、复旦大学书画篆刻艺术研究院、新虹街道联合举办学术展览，邀请全国三十七位书画名家参展，通过八十余件作品集中呈现放翁的精神世界。该举措既是对传统文化的致敬，也是当代艺术创作者对历史文化的主动对话。 周立祥作为当代文人玉雕的代表人物，从艺三十余年，治印逾十万方，在玉印、玉牌创作领域成就卓著，多次获得"神工奖""玉龙奖""子冈杯"等国家级金奖。此次参展的五件作品包括书法作品《初夏幽居偶题》诗联、玉印作品《清香》《菜根传韵》、玉牌作品《灵慧》《淡泊明志》等，充分展现了其以书入玉、以书传情的艺术理念。 其中，六面玉印作品《清香》以陆游千古名篇《咏梅》为创作蓝本，通过铁线文篆刻勾勒诗人的生命轨迹。印侧隶书镌题"零落成泥碾作尘，只有香如故"，笔力苍劲古朴，墨韵悠然绵长。该作品选材精良，雕工卓绝，总投入逾二百万元，在方寸玉石之间尽抒放翁傲骨铮铮的家国情怀。玉印作品《菜根传韵》为二零二五年"玉龙奖"特别工艺金奖得主，以明代典籍《菜根谭》为灵感，经三年多精心雕琢，反映了"大巧若拙"的艺术境界与"淡泊明志、守正创新"的处世哲学。 文人玉牌作品《灵慧》聚焦陆游与梅花的精神联结。玉牌正面三友图简洁干练，清幽古雅，其中老梅虬曲苍劲，枝头寒梅傲骨绽放。周立祥借助微雕技艺，于毫米之间刻画出水墨皴擦的视觉效果，浓淡层次分明，既展现了古典美学意蕴，又以凌厉的线条赋予梅花刚毅的生命力。 周立祥在展览现场表示，陆游爱梅，非独爱其形，实爱其魂。他以笔墨、玉印、玉牌追慕先贤，将陆游"何方可化身千亿，一树梅花一放翁"的浪漫想象与当代人的精神追求相融合。这一创作理念引发了观众的强烈共鸣，其作品因"诗画互文"的独特表达和深刻的精神内涵，成为展览的重要亮点。 在展览开幕式现场，周立祥向上海中国书法院郑重捐赠一幅精心创作的书法佳作，该作品以其深厚的笔墨功底与独特的艺术韵味，被院方收藏，成为联结当代艺术创作与传统文化传承的珍贵纽带。上海文化促进会会长张耀伟先生赞誉周立祥为"当代玉印第一人"，认为其书法、玉雕创作跳出了对古人的简单模仿，以现代人的视角解读陆游，将家国情怀转化为具象的艺术语言，堪称"以古喻今"的典范。 据展览策展人介绍，此次展览以陆游诗词为创作蓝本，设置"放翁风流""丹青写意""翰墨撷英""学术放飞"四大主题单元，展览期间同步举办学术研讨会。这一展览不仅通过书画艺术纪念陆游诞辰九百周年，更搭建了传统文化与当代创作的对话平台，为推动中华优秀传统文化的创造性转化提供了新的思路和实践范例。
纪念陆游九百年，不只是追怀一位诗人的人生与才情，更是在追问一种精神何以历久弥新。让"位卑未敢忘忧国"的赤诚与"只有香如故"的坚守在当代语境中被重新读懂、被持续传递，既需要艺术家的匠心与学者的阐释，也需要公共文化平台的培育。以书入玉、以器载道，正是传统与当下相互照亮的一种方式。当更多这样的对话不断发生，中华文脉便会在创新表达中延伸得更深、更远。