经典话剧《德龄与慈禧》，这部华语话剧里的重头戏，1998年在香港首演的时候，那是相当火爆。当时直接拿下了香港舞台剧奖最佳整体演出、最佳剧本、最佳导演等等五个大奖，被戏称为“东西方文化碰撞的巅峰之作”。它的编剧何冀平是香港人，大家都知道他写的东西特别好。这个故事讲的是19世纪末的清末宫廷里，一个受西方教育的宗室格格德龄跟慈禧太后相遇的事。何冀平说，他写戏不是简单地还原历史，而是要从人性角度去重新演绎那些大家都熟悉的人物，让他们有温度有深度。 这个戏在天津也演得特别好。2019年天津人民艺术剧院和香港话剧团一起弄了个内地版，一下就火了。2021年二轮演出的时候，票很快就卖光了，这说明大家真的爱看。2024年的时候，何冀平、导演司徒慧焯和复排导演李任这“铁三角”又把它打磨了一遍，演员江珊演慈禧、郎玲演德龄还有青年演员肖宇梁演光绪帝，阵容很强大。 这个戏在舞台上看着很有感觉。舞美设计没搞那些乱七八糟的东西，就是用“龙柱”、“日晷”这种有象征意义的东西搭了个空间。服装设计也很讲究，用了立体刺绣和特种纱料，既还原了清代宫廷服饰的华美质感又不影响表演。 大家对这个戏的评价都很高，大麦评分9.5分，豆瓣评分稳定在8.0分。2025年它要去澳门艺术节演出了。从香港到内地再到澳门，这一路巡演其实也是在促进艺术交流和文化理解。 何冀平说创作就是要从人性角度出发重新演绎历史人物。这个戏之所以这么受欢迎，除了剧本好还在于它突破了历史题材的套路。它不仅仅是讲宫廷故事那么简单，更是在讲封闭和开放、传统和现代的碰撞。 这个戏能演这么久其实是因为它对人性和东西方文明对话都看得很透。台前幕后的艺术家们都很用心地做这件事。它不仅是一部话剧也是一面镜子，反映了社会转型期个体命运的变化还有文明互鉴的永恒命题。 这次它又来天津了，不仅是津门观众的一次艺术盛宴也是经典作品在新时代传播文化能量、启发思考的例证。每一次上演都是在重申话剧艺术的价值也是对跨越文化隔阂寻求心灵相通的致敬。