这次交流活动是由中华两岸人民和平交流协会、北京戏曲评论学会还有台湾京昆艺术推广协会共同发起的，北京文化和旅游局给了很大支持。陈秀媛秘书长说，大家都把“戏曲+非遗”当作特色来搞，就是为了通过艺术对话来加深感情，让大家一起追求文化传承。她认为文化交流是促进理解、达成共识的好办法，希望以后能有更多这样的交流。大家都觉得昆曲是联合国教科文组织认定的人类非遗，既是中华文化的宝贝，也是把两岸人联系在一起的重要纽带。 北方昆曲剧院这次去台湾，不光是把中国的戏曲成果展示出来，更是用文化的方式去感染人，让大家特别是年轻人更认同共同的文化根脉。在艺术的共鸣里，两岸人都能感受到中华文化那种穿越时空的生命力。曲韵传了千年，两岸就是一家人。这次交流就是艺术作舟、文化当桨，既传承又创新，在互动合作里把基础打得更牢。 2026年刚开头，文化传情的活动就开始了。2026年1月的时候，北方昆曲剧院跨过海峡去了台湾。他们带着经典的昆曲剧目和非遗项目，搞了个叫“曲韵千年·匠世相映”的活动。这个活动一共持续了好几天。在活动里，两岸的艺术家同台演出、互相切磋，用戏曲当媒、手艺作桥，一起唱了一首两岸文化交融的好歌。 这次巡演的第一站就在台北碧湖剧场。这地方是台湾戏曲学院的内湖校区，一直是传统戏曲传承和推广的重要平台。那天晚上剧场里人山人海，台湾的戏曲名家、学生还有好多爱好者都来了。北方昆曲剧院和台湾京昆艺术团一起上台表演，挑了《青冢记·昭君出塞》《西厢记·佳期》这些经典折子戏。他们唱念做打都非常精彩，把昆曲的细腻和深沉都展现出来了。 台上水袖翻飞、曲子悠扬；台下掌声不断、情感共鸣。特别是当两岸的演员一起演《西厢记·佳期》的时候，配合得特别默契、感情演得特别深，生动地体现了两岸文化同根同源、心灵相通的底蕴。 演出结束后，交流团队还去了高雄。在高雄师范大学的和平校区演艺厅里连演了两场。《牡丹亭·拾画叫画》那种婉约缠绵的感觉，《三岔口》那种武戏的精华，还有《牡丹亭·游园》那种典雅唯美的样子，都把观众给迷住了。 休息的时候，北方昆曲剧院的艺术家还和台湾的青年演员座谈。大家就唱腔、角色塑造还有戏曲现代化这些问题聊得很深。大家在传承中碰撞思想，在交流中激发创新。 特别值得一提的是这次活动不光是台上表演这么简单。他们还搞了个非物质文化遗产展示环节。北京市的非遗传承人现场展示景泰蓝制作、京剧脸谱绘画和剪纸这些传统技艺，吸引了好多台湾民众过来体验。戏曲艺术和传统工艺交织在一起，把文化交流从舞台延伸到了生活里。 这么一来，台湾同胞就能在多维度的沉浸式体验里感受到中华优秀传统文化有多博大精深、多有时代活力了。 这次活动是2026年1月在北京搞的。它以“曲韵千年·匠世相映”为主题，由中华两岸人民和平交流协会牵头。北方昆曲剧院还带着经典剧目和非遗项目到了台湾进行交流。 首站演出选在了台北碧湖剧场这个重要平台上。当晚剧场里座无虚席，吸引了大批戏曲爱好者前来观看。北方昆曲剧院和台湾京昆艺术团联袂奉献了精彩的表演。 他们选了《青冢记·昭君出塞》《西厢记·佳期》这些经典折子戏来演出。演员们的唱念做打功底深厚，展现了昆曲艺术的细腻典雅与深沉韵味。 舞台上的水袖动作优美动人，唱腔悠扬动听；台下的观众反应热烈。两岸演员在表演中默契十足。 随后团队南下高雄继续演出。他们在高雄师范大学和平校区的演艺厅里又演了两场好戏。 比如《牡丹亭·拾画叫画》的婉转缠绵、《三岔口》的武戏精彩绝伦、《牡丹亭·游园》的典雅唯美，都让观众沉醉其中。 演出期间艺术家们还和台湾青年演员进行了艺术座谈。他们就唱腔技法、角色塑造等议题展开了深入讨论。 这次活动突破了传统的表演形式创新融入了非遗展示环节。随行的北京市非遗传承人现场展示了景泰蓝制作等技艺。 吸引了许多台湾民众驻足体验这些传统手艺。 戏曲艺术与传统工艺相互交融给人们带来了全新的体验感受。 这次交流由中华两岸人民和平交流协会发起并得到了北京市文化和旅游局的支持。 它旨在通过艺术对话来深化两岸人民的情感联结让大家共同追求文化传承。 昆曲是联合国教科文组织认定的人类非物质文化遗产代表作它是中华文化的瑰宝更是联结两岸同胞情感的重要纽带。 这次交流不仅展示了中国传统戏曲在当代的发展成果更以文化浸润的方式促进了两岸民众对共同文化根脉的认同。 在艺术共鸣中两岸同胞感受到了中华文化跨越时空的持久生命力让人们相信持续深化两岸人文交流共同弘扬中华优秀传统文化必将为促进两岸关系和平发展增进同胞福祉注入更多温暖而持久的力量。