翎羽传神：工笔禽鸟与花卉勾染全解。禽鸟和花卉都是自然题材，可它们一个是植物，一个是动物，质感、结构和动势都完全不一样。“勾染”听起来简单，但在具体操作上两者有着很大的差别。花卉主要是表现花瓣叶片的转折起伏，禽鸟则需要把羽毛的蓬松和肉体结构都刻画出来。如果你能掌握这四点技巧，就能把纸上的飞禽和花卉画得栩栩如生。 第一点是质感：把“片”和“体”表现得恰到好处。对于花卉来说，花瓣薄如蝉翼，高光容易显现；而老树干粗糙，纹路要干笔侧锋层层皴出。“润”和“枯”的对比就是花瓣和叶片的灵魂所在。对于禽鸟来说，鸟喙角质坚硬，线条需要挺拔有力；鸟眼透明如水晶，水分要足够多，浓淡两笔就能展现出灵动的光彩。跗跖和爪被鳞甲包裹着，落笔时要有顿挫感；头上的肉冠或肉垂则要湿墨晕染出来。最难的是翎毛：大羽毛要用干笔画硬挺一些，小羽毛则要带水分柔软一些。 通过虚实的处理能让禽鸟动作显得鲜活起来。比如头部要实画，颈部要虚画；尾尖要实画，尾筒要虚画。凡是关节转折处或动作延伸处都要用虚笔过渡。实笔定形，虚笔生势就能让画面有节奏感。 神态是关键所在：眼睛能体现出飞禽觅食、鸣叫等状态。喙尖永远朝着关注的方向：啄食、理毛、鸣叫、警觉等等。点睛这一步非常重要，能让眼神“活”在全身动势里。四种眼神都有不同的光区和阴影区域。最后落笔时要先默写一遍再点破纸面。 把自然拆分成片状和体积结构再把片状结构揉进体积里就完成了一幅工笔花鸟作品。希望你在提笔作画时能感受到那一瞬间飞羽微颤、花香暗动的美丽景象。