问题：非遗“热”与传承“难”并存，泉州花灯如何持续焕新 泉州花灯历史悠久，融汇闽南民俗审美与节庆礼俗，是国家级非物质文化遗产的重要组成部分。近年来，非遗进校园、进社区、进景区带动关注度上升，但在实际传承中仍面临多重挑战：一是传统技艺工序繁复、学习周期长，稳定的传习链条需要长期投入；二是消费场景变化，花灯从“节庆刚需”转向“文化体验”，市场结构与产品形态亟待适配；三是年轻受众审美与传播方式更新迅速，传统表达若缺少创新转译，易出现“看得见、带不走、传不下”的尴尬。 原因：技艺体系复杂与传播逻辑变化叠加，倒逼创新路径重构 在泉州非物质文化遗产馆，实践队员通过展陈讲解梳理泉州花灯的传承脉络与工艺特征。彩扎花灯造型多变、讲究结构与色彩，针刺花灯注重细密与寓意，不同门类背后是材料选择、造型设计、装饰技法等一整套体系。传统工艺以师徒口传心授为主，强调手感与经验累积，难以用单一文本快速替代。同时，现代传播进入“短、快、可视化”的新阶段，受众期待的不仅是成品，更是故事、过程与参与感。传统工艺从“节庆物件”向“文化产品”转变，需要在保持核心技艺与文化意涵的前提下，形成更清晰的当代表达。 影响：非遗传承与城市文化软实力互促，青年参与带来新变量 实践队在泉州工艺美术合作社走进省级非遗彩扎花灯传承人曹淑贞工作坊，近距离观摩制作流程。队员在访谈中感受到，传承人坚持手工标准与审美传统的同时，也在探索与现代审美的对接，例如在题材、色彩与陈设方式上适度调整，使作品更贴近日常空间与当代审美。非遗不仅是技艺，更是地方文化记忆的载体。泉州作为海上丝绸之路重要节点城市，民俗文化底色深厚，花灯等传统工艺与城市气质、文旅品牌、社区生活紧密相连。传承做得好，既能增强文化认同与社会凝聚力，也能带动文创、文旅消费升级，形成“文化价值—产业价值—社会价值”的联动。 对策：从“看见非遗”走向“参与非遗”，构建可持续传承链条 在泉州花灯传习所，实践队围绕“非遗创新守护”主题采访市级代表性传承人林伟忠，并在指导下完成花灯制作体验。队员们在动手过程中认识到，花灯不仅是装饰物，更寄托着闽南人对生活的礼敬与浪漫表达。多名队员表示，亲手体验让他们对“匠心”有了更直观的理解，也更清楚青年能在哪些环节发挥作用。 业内普遍认为，推动非遗活态传承，需要多方协同、分层推进：其一，完善传习与教学机制，将非遗课程、社团实践与地方传习资源对接，形成稳定的“体验—学习—深化”梯度；其二，强化内容化传播，把工艺过程、历史故事、民俗寓意与人物群像讲清楚，提升公众理解度与审美辨识度；其三，鼓励产品形态创新，在尊重核心技艺与文化内核基础上，开发适合日常陈设、节庆礼赠、文旅消费的多层次产品；其四，推动产学研结合，引导高校师生在视觉设计、材料科学、公共传播等提供助力，让“传统手艺”与“现代能力”形成互补。 前景：以创新激活传统，以制度与市场共同护航 从此次实践可见，青年走进非遗现场，不只是一次文化参观，更是一种面向未来的公共文化参与。随着公共文化服务体系健全、文旅融合持续推进、国潮消费需求增长，泉州花灯在更广阔的传播与应用场景中具备再出发的条件。下一步，关键在于把“热度”转化为“厚度”：既要守住工艺标准与文化根脉，也要提升组织化传承能力与市场化转化能力，让非遗从“节日亮起来”走向“日常用起来”“青年讲起来”。在此过程中，青年群体以学习者、传播者、创新参与者的身份加入，将为传统工艺打开更稳定、更长远的生命通道。
文化的生命力在于创新，传统的价值在于传承。厦门医学院实践队的这次调研，不仅是知识的获取，更是文化自信的确立。青年学子们在与非遗传承人的互动中，既学到了精湛的工艺技法，更重要的是理解了中华优秀传统文化的深层内涵。他们用实际行动诠释了新时代青年的文化担当，也为传统工艺的活态传承带来了新的活力。在越来越多像这样的青年力量的参与下，泉州花灯该千年工艺必将在新时代绽放更加绚烂的光彩。