1940年起，黑色电影带着那种病态阴暗的劲头闯进了好莱坞，一下子就把传统的叙事给颠覆了。到了1946年，情况变得有点复杂，有人觉得这片子太暴力太肮脏，甚至把它们叫做“杀人犯电影”，连华丽的灯光和摄影也成了“艺术化的摄影机效果”。不过，这股歪风邪火没把黑色电影给压垮，反倒在好莱坞扎下了根。 这种电影的风格其实早就有了底子，比如德国的《卡里加里博士的小屋》里的扭曲心理，还有《M就是凶手》里的那种罪恶感。保罗·施拉德就说过，黑色电影是德国表现主义、恐怖片和法国情节剧凑在一块弄出来的。弗里茨·朗和比利·怀尔德这帮人更是厉害，他们把灯光和摄影搞得阴森森的，让人看了心里直发毛。 好多欧洲来的电影人在战争期间跑到美国避难，他们在那压抑的氛围里硬是把这种独特的魅力给弄出来了。雪莉·奇宁·比森认为，这恰恰是对“战争世界的惨淡现实”的真实反映。到了现在研究这方面的作家埃迪·穆勒也说过，这简直就是通向经典好莱坞电影的入门毒品。 虽然这一路走来挺坎坷的，但黑色电影还是活下来了。它让观众不得不重新看一眼社会的阴暗面，把那些传统的道德观念也给挑战了个遍。在像《邮差总按两次铃》这样的片子里，你能感觉到那种个人的自由意志跟命运死磕的感觉特别强烈。 现在不管是老影迷还是年轻人都喜欢看这种片子。它那种阴郁的感觉和复杂的情感真的能引起共鸣。特别是在现在这个充满不确定性的时代里，黑色电影传达的那个个人在命运面前的无力感特别能打动人。