1911年，一名员工把达·芬奇的名作《蒙娜丽莎》偷走了。两年后，员工主动归还了名画。1956年，一位伦敦妇女把硫酸泼在画框下沿，造成了永久性色层剥落。同年12月，一名维多利亚游客扔石头给蒙娜丽莎左肘处一粒颜料破坏。2009年，一名法国陶瓷茶杯商家入籍申请被拒，他给展厅砸茶杯作为抗议。这次事件之后，卢浮宫给《蒙娜丽莎》加装了防弹玻璃。 给《蒙娜丽莎》装上防弹玻璃并没有结束破坏。2012年，一位残障妇女用红漆喷向博物馆抗议无障碍通道问题。2017年，一名日本男子用硬币刮花了防弹玻璃。2019年，一名俄罗斯游客直接把整块防弹玻璃掀翻。所有这些破坏行为都是为了表达政治观点或者吸引眼球。清洁工不得不连夜工作来修复受损的画作。 伦勃朗的《夜巡》也频繁遭受破坏。1911年，一名失业海军厨师拿刀划伤了画面。1975年，一名教师划了十多刀在画面上留下痕迹。1990年又有人泼硫酸在画面上。每一次修复师都像是进行外科手术一样一层层修补颜色。 毕加索的《格尔尼卡》同样不能幸免。1974年，艺术家托尼·沙弗拉齐在画面上用红色喷漆写下“杀死谎言”。1997年，亚历山大·布雷纳在马列维奇的《白十字》上画美元符号抨击艺术界腐败现象。2007年哥本哈根小美人鱼雕像头部被锯掉几次身体被炸出坑并披上穆斯林头巾。 统计显示超过70%的破坏行为是精神异常者所为，他们把破坏当作与世界沟通的唯一方式。还有一些人试图通过重新涂装来赋予旧画作新的意义。不论动机如何，结果都是一样——千年颜料被毁、千年故事被改写。 卢浮宫规定食物、液体、尖锐物品一律不能带入展厅；阿姆斯特丹国立博物馆给《夜巡》装上了压力感应器；哥本哈根给小美人鱼安装了摄像头和报警器；梵蒂冈甚至把《圣母怜子》雕像放进恒温恒湿室来保护它不受损坏。 技术手段只能防范刀和酸类攻击，无法防范头脑发热的破坏行为。真正需要加固的是每个人对“不可再生”的理解——当名画成为能与你对话的人类记忆时，破坏才会真正停止。 2019年5月29日巴黎当地时间发生了一起事件：一位戴着假发、坐着轮椅的老妇人闯进卢浮宫向《蒙娜丽莎》扔奶油蛋糕并高喊口号抗议环保问题。当时她还抡起铁锤砸防弹玻璃试图接近画作。好在《蒙娜丽莎》没有受损，防弹玻璃也依旧光洁如初。这名男子当天就被拘留送往精神病院并提起诉讼。 1911年、1956年、1974年、1975年、1990年、1997年、2007年、2009年、2012年、2017年、2019年这些年份都有艺术作品遭受了不同程度的损坏或威胁。 5月29日这一天巴黎发生了一场疯狂事件：一位妇女冲着《蒙娜丽莎》扔奶油蛋糕并高呼环保口号还试图用铁锤砸防弹玻璃想要靠近画作。还好没有造成实际损坏这个画和玻璃依然完好无损。 亚历山大·布雷纳在1997年用美元符号给马列维奇的《白十字》留下了深刻的印象。 伦勃朗的《夜巡》在1911年、1975年、1990年连续遭受了多次切割和腐蚀。 还有毕加索的《格尔尼卡》在1974年被托尼·沙弗拉齐用红色喷漆写上“杀死谎言”的口号表达抗议情绪。 哥本哈根小美人鱼雕像头部多次被锯掉身体被炸出坑并披上穆斯林头巾这些伤痕反映了社会的某种危机和问题。 超过70%的艺术品破坏行为都是由精神异常者所为他们的童年创伤或者孤独等问题导致了他们的异常行为表现形式。 技术手段如防弹玻璃和监控设备只能防范物理攻击却无法防范头脑发热的极端行为举止。 只有当每个人真正理解艺术品是不可再生的珍贵记忆时破坏行为才会减少和停止。 希望下次镜头扫过卢浮宫时看到的仍然是蒙娜丽莎那神秘的微笑而不是奶油蛋糕留下的残渣。