（问题）陇东民歌植根黄土高原生活生产，旋律质朴、叙事鲜明，是庆阳重要的地域文化符号之一；随着传播媒介与审美习惯变化，传统民歌城市化与代际更替中面临“会唱的人减少、能传播的场景变窄、作品迭代不足”等现实挑战：一上，原生态唱法与地方方言的理解门槛较高；另一方面，新舞台、新平台对音乐节奏、编配层次与整体呈现提出更高要求，传统曲目若缺少系统整理与创新表达，容易出现“民间热、在市场弱”的断层。 （原因）针对上述情况，庆阳市文化馆将创作生产与专业评审作为突破口，通过“新创作+二度改编”方式拓展曲目供给。此次评审会邀请原陇东学院音乐学院院长马登峰、庆阳市作曲家赵志宁组成专家组，对6首新创及改编作品逐一听审研讨。专家意见集中指向三个关键环节：其一，旋律走向要在保留陇东民歌特有音调与腔韵的基础上增强记忆点，避免同质化；其二，歌词要兼顾乡土叙事与当代语感，既“说得出地方”，也“唱得进生活”；其三，配器与演唱要服务情绪表达，处理好民间韵味与舞台效果、录音传播之间的关系。通过专业“把脉”，创作中常见的节奏松散、段落衔接不畅、情感推进不足等问题得以被具体化、可操作化。 （影响）业内人士认为，集中评审的意义不止于修改几首作品，更在于建立从采风整理、创作生产、专家论证到推广传播的闭环机制。一旦形成可复制工作路径，陇东民歌的“活态传承”将从零散展示转向体系化供给：对群众而言，可在文化馆活动、基层演出、公共文化服务中获得更丰富的本土艺术产品；对城市形象而言，优质曲目与规范表达将提升庆阳地域文化辨识度；对文旅融合而言，民歌与景区演艺、节庆活动、研学线路的结合空间更打开，有望把“听得见的乡音”转化为“带得走的记忆”。 （对策）庆阳市文化馆表示，将对专家意见进行梳理，组织创作人员围绕旋律优化、歌词打磨、配器调整和演唱处理各上开展精细化修改，并在后续推出更具传播力的陇东民歌作品。另外，完善非遗传承还需多措并举：一是加强民歌曲目整理与标准化记录，形成可教学、可排练、可复演的版本；二是推进人才梯队建设，结合校地合作、培训工作坊与基层传习点，扩大传承人和青年演唱者规模；三是拓展传播场景，鼓励以音乐会、短视频、沉浸式演艺等方式进行符合平台规律的表达，但坚持审美底线，避免为“流量”削弱地域风格。 （前景）在国家推进中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的背景下，地方非遗的价值正从“保护为主”迈向“保护与利用并重”。陇东民歌兼具历史厚度与生活温度，只要在尊重传统结构与审美特征的前提下完成当代表达，完全具备走向更广阔舞台的条件。随着公共文化服务提质增效和文旅消费升级，具有地方标识的音乐作品将更频繁进入节庆、展演与旅游体验链条，成为展示庆阳文化软实力的重要载体。
非遗的活力在于持续传承和创新；从作品打磨到多元传播，陇东民歌的每一次创新都是对传统的重新诠释。让古老乡音焕发新生，既是文化自信的体现，也为地方发展注入持久的文化动力。