这个故事里，上海的姑娘沈仲旻跟着记忆的线索，把一段历史给挖了出来。在五六十年代，为了响应号召，好多年轻人都跑云南、西双版纳去支援建设，后来这事儿慢慢就没人提了。她爸临死前还说要去趟云南的国营东风农场，结果没能成行。这下就把沈仲旻给难住了，手里就剩下“国营东风农场”这几个字。她只能硬着头皮去找，这一路不仅是她在找自己老爹的影子，也是在把那些没人记得的日子给捡回来。 这片子为啥能拍成？主要有三个原因。头一个就是心里头有劲儿，她想替爸圆了那个梦；第二个是因为档案不全，她只能去找朋友、邻居还有专家聊聊，把那些破碎的事儿拼一块儿；第三个是想看看西双版纳现在啥样。橡胶林把雨林都占了，中缅边境那些民族还在混着过日子。这种创作挺特别，既有对老底子的关怀，又照顾了现在的生态。 这片子拍得也挺有新意。镜头不按老规矩走，把割过胶的痕迹和雾气都拍进去，把脑子里的事儿给显影出来。它不光说一家的事儿，还说那时候一群人的命数。进了柏林电影节的门，不光让中国的纪录片有了在外面说话的机会，也告诉大家小老百姓的故事也有大本事。 钱不够怎么办？沈仲旻选了众筹的路子，这不光是要钱，还成了大伙儿一起回忆的事儿。艺术家、学者还有普通读者都凑了过来，变成了一个文化大家庭。这种做法不光解决了没钱拍的问题，还让片子和社会贴得更近。 以后会怎么样呢？先头那批人老了，赶紧把他们嘴里的话录下来，用影像保存下来；再就是把人类学调查、环境变化跟家里的故事搅和在一起拍片子。这种片子能填坑也能沟通代沟，是咱们发展的底子。 从割过胶的树痕到柏林的大银幕，《上海女儿》用这一走一找量了量一个人跟大历史的距离。它在告诉我们，埋在地下的脚印可能藏着打开过去的钥匙。等咱们把一条条小河都流进了大海里的长河里去，那些以前没人说的故事就会活过来响起来。