浦东美术馆中央展厅日前迎来首场重磅展览。这个贯通地下一层至地上四层、高达34米的特殊展示空间，被艺术界称为“X”展厅，因其独特的竖向结构与丰富的创作可能性而备受关注。此次展览将两条真实尺寸的巨型座头鲸装置置于其中：一条向上跃起破浪而出，一条俯身向下扎入深海，彼此呼应，场面壮观。 这场名为“卡罗莱娜·凯塞多：鲸鱼的致敬”的艺术展，是浦东美术馆与国际战略合作伙伴泰特美术馆共同遴选的项目。展览聚焦海洋生态议题，通过艺术创作、科学调研与跨领域协作，将环境保护带入美术馆此公共文化空间，也表现为当代美术馆社会责任上的实践路径。 策展艺术家卡罗莱娜·凯塞多是活跃于国际艺坛的哥伦比亚籍创作者，现居洛杉矶。她以跨学科实践见长，长期关注人类与周遭世界的关系。凯塞多表示，这是她迄今规模最大、挑战也最强的一件作品。两条座头鲸的原型来自现实中仍在世的真实个体，各自寄托着不同的生命经历。 其中一条名为“阿莉亚”的年轻雌鲸，不足四岁便因船只撞击失去母亲，身上留下了人类活动造成的伤痕。另一条名为“巴特曼”的巨型雄鲸已逾四十岁，体表布满船只碰撞与同类争斗留下的疤痕，体内更累积了超过108种毒素，包括杀虫剂、阻燃剂等有害物质。这些信息直观呈现出海洋污染的严峻现实，以及人类活动对海洋生物的深层影响。 面对这些困境，凯塞多以艺术作出回应。她从上海市场挑选花边、流苏与珠饰等装饰物，作为护符般的细节装点两条鲸鱼相对柔软的腹部。“巴特曼”身上的长饰带，暗示其在毒素累积与生存压力之下仍保有的韧性；“阿莉亚”身上的珍珠螺旋纹饰，则象征乳汁的力量与家族血脉的延续。细节将审美表达与生态关怀并置，使作品更具人文层次。 展厅空间的呈现同样围绕主题展开。半空铺设的世界海洋图把展厅划分为“海上”与“海下”两个层次，观众可从不同楼层进入鲸鱼的叙事。环绕空间的水下录音、鲸鱼的呼唤与歌声、摩托艇的嗡鸣，以及哥伦比亚太平洋沿岸的音乐节奏，与灯光配合，随鲸鱼上下往复的节奏推进，营造出沉浸式的海洋体验。多感官的设置让观众不仅获得视觉震撼，也在听觉与情绪层面形成更直接的共鸣。 展览还在地下一层呈现名为“幽灵网”的衍生装置。该作品由凯塞多与上海多所学校的学生共同完成，以废弃渔网为主要材料，通过剪裁、缠绕、打结与连接等方式，将渔网与拾得材料组合为数件体量各异的雕塑。作品把海洋环境破坏的遗留物转化为守护的象征，也为公众参与环保提供了更具操作性的入口。
当两条“跃入”展厅的座头鲸以巨大的身躯切开“海面”，它们带来的不只是视觉奇观，也是一种关于人类与海洋关系的提醒；艺术把看似遥远的海洋风险拉近到日常尺度，让个体在共情中重新审视消费、出行与生产方式。守护海洋不必只发生在海上，也可以从城市公共空间里的一次凝视、一次参与、一次选择开始。