这个中国广州美术学院版画系毕业的陈粉丸，最近在搞一个叫“纸页出走”的展览，专门琢磨剪纸艺术怎么跟现在的时代接轨。现在的艺术发展得乱七八糟，传统手艺要怎么和世界对话成了个大问题。她这次展览就是想给大家看看，怎么把老手艺弄出新花样。 你要是去看展，就会发现她没弄那些大场面的东西，专门挑那种小的精细作品来展示。她把做剪纸的过程给摆出来，“起稿—上色—对折—剪刻”，让人看得明明白白。这种做法不光是让观众看看怎么做的，更像是带大家一步步走进她的脑子里，看看剪纸从技术变成想法的全过程。 其实陈粉丸以前是学书籍装帧的，对纸张这东西特别有感觉。书是能翻来翻去的文本嘛，这启发她老是琢磨怎么让纸不止是装东西的壳子，还能自己变成说话的主角。她从做手工书转去做独立剪纸，其实就是想打破传统窗花那些装饰性的框框，把剪纸拉进当代艺术圈里去。 她的作品把中国味儿和现代味儿混在一块儿了。虽然还用镂空的技巧，但也加了些装置艺术和空间设计的东西进去。看着既有剪纸的节奏感，又有现代几何结构的立体感。这么跨界折腾下来，剪纸就不光是个民俗符号了，变成了大家能用来表达自己想法的工具。 这次展览玩的是“微缩叙事”的路子。以前那种看着特别震撼的大型装置不太见了，这次更注重大家进去摸摸看看。观众跟着创作思路走，就好像在重新画一遍她的画儿一样。这种互动的体验方式把艺术家和观众之间的界限给抹掉了，让剪纸从死的变成活的知识。 从保护老手艺的角度看，她算是找了条新路。她没打算单纯传宗接代，而是通过方法的改变让剪纸自己有劲儿往前走。把传统放进去激活了一下，不光让剪纸的样子更多变了，也给其他的手工艺品做了个好榜样。 “纸页出走”这场展览算是个标志，说明剪纸正在慢慢变成一个当代文化的表达工具。陈粉丸拿纸当材料到处瞎搞，既守住了老祖宗的根儿，又能说出当下的事。现在大家都强调创新的时候，这种做法不光给老手艺注了点水，还告诉我们一个理儿：只有在尊重规矩的基础上大胆改改老规矩，传统文化才能真正活起来、长长久久地在世界舞台上发光发亮。