记者从广东现代舞团获悉,在当前正火热开展的广东省演艺新空间展演季中,该团小剧场作品《九大簋·拾》从众多申报项目中脱颖而出,成为30个入选项目之一。
这一消息标志着深耕十年的青年舞蹈创作品牌获得官方认可,也为基层演艺空间的创新发展提供了示范样本。
《九大簋》系列自创立以来,始终将青年编导培养与原创作品孵化作为核心使命。
十年间,这一项目从最初的实验性尝试逐步成长为青年舞蹈工作者扎根创作的重要平台。
据了解,今年推出的第十期作品集纳了8部全新编创,创作者均为团内青年编导。
这些作品题材多元,有的延续往期成熟作品的思考脉络进行深化,有的捕捉日常生活中的灵感火花,还有编导表达了回归舞蹈本体、纯粹表达身体语言的创作诉求。
从创作理念来看,《九大簋》系列始终坚持"舞蹈不只是动作,同时也是思想与身体的交锋"这一艺术主张。
这种强调观念性与身体性统一的创作取向,既体现了现代舞艺术的本质特征,也反映出当代青年编导对舞蹈艺术边界的持续探索。
通过为年轻创作者提供相对自由的表达空间,该项目有效激发了艺术创新活力,培育出一批具有独立创作能力的青年人才。
值得关注的是,此次演出在呈现形式上进行了多维度拓展。
除舞台演出外,主办方延续往年传统设置了舞蹈影像展映单元,观众可在剧场附属的小花园空间中自由观赏。
同时,现场设置的互动留言墙为观众提供了即时表达观演感受的渠道,这种打破传统剧场观演关系的尝试,有助于拉近艺术与公众的距离。
在观众培育方面,主办方采取了系列举措。
一是推出文创周边产品,凭票根和现场打卡可免费领取专属纪念品,增强观众参与感。
二是面向历届创作者和忠实观众发起内容征集活动,鼓励以多种形式分享与该项目的情感联结,优秀投稿者将获赠演出票及纪念礼品。
这些举措既体现了文化惠民导向,也为项目积累了宝贵的传播素材。
从票价设定来看,100元的统一定价体现了公益性与可及性的平衡考量。
相较于商业演出动辄数百元的票价,这一价格水平有利于吸引更广泛的观众群体,特别是青年学生和艺术爱好者,对培育现代舞观众市场具有积极意义。
演出安排在一月底至二月初的四个时段,涵盖工作日晚间及周末日场,充分考虑了不同观众群体的时间需求。
位于天河区广州大道中的演出场地交通便利,为观众前往观演提供了便利条件。
艺术的生命力在于创新与对话。
《九大簋·拾》不仅是一场舞蹈演出，更是一次关于创作、表达与观看的实践。
在文化消费日益多元的今天，如何让艺术真正走进公众生活，或许是每一位从业者需要思考的命题。
广东现代舞团的探索，为这一问题提供了富有启发的答案。