退伍军人刘吉武:从军旅标兵到非遗传承人的匠心之路

清镇市老马河畔的木雕艺术馆里,刻刀落木料上的声音清脆而有节奏。案前创作的刘吉武身着迷彩服,习惯性地按时间节点校准进度。对他而言,精准与专注不仅是创作方法,更是十六年军旅生涯留下的职业底色。1月13日,在贵阳市劳动模范和先进工作者表彰大会上,刘吉武被授予“贵阳市先进工作者”称号。这位退役军人用一把刻刀把个人成长与时代叙事连接起来,也以实践回应了传统技艺如何在当代焕新、如何在乡村落地生根的现实课题。 问题:传统技艺传承与乡村产业发展面临“双重考题” 当前,不少地方传统工艺存在传承链条不稳、青年从业意愿不足、产品与市场脱节等问题。乡村层面则面临产业支撑不强、就业渠道相对单一、文化资源转化能力不足等挑战。如何让非遗“走出展柜”、成为可持续的产业与就业载体,成为摆在基层文化与产业发展面前的共同命题。 原因:军旅淬炼与家学积累叠加,形成独特匠心与价值取向 刘吉武出生于清镇市麦格苗族布依族乡的“木匠之家”,从小耳濡目染,打下手工基础。2000年参军后,他把业余时间投入到绘画与雕刻研究中,靠自学与观摩积累技法,把简易工具改造为雕刻器具,在反复练习中形成风格。更重要的是,军营生活锻造了他对细节的把控、对标准的坚持和对使命的理解,使其作品往往带有鲜明的精神指向与现实温度。 这种精神内核在其代表作中体现得尤为突出。汶川抗震救灾期间,他以作战靴为原型创作木雕《足迹》,以细节呈现救援一线的艰辛与坚守,并在全国性赛事中获得金奖。退役后,他以打满补丁的军大衣为灵感创作《峥嵘岁月》,作品入选全国美术作品展并被中国人民革命军事博物馆收藏。围绕公共记忆与时代关切,他还创作《小憩》等作品,以真实场景表达对一线劳动者的尊重与致敬。数据显示,截至目前,他累计获得国家级奖项11项、省级奖项13项,多件作品被各级博物馆收藏。 影响:从“作品获奖”到“带动一片”,释放文化与产业叠加效应 在个人创作之外,刘吉武把重心放在“传承体系”与“产业链条”建设上。2017年退役返乡后,他探索让传统技艺回归生活场景:一上技法上创新,研究“绒雕”等表现手法提升质感与观赏性;另一上题材上融入清镇红色历史与民族文化元素,兼顾写实力量与乡土情感,增强作品的地域辨识度与传播力。 更为关键的是,他搭建起多点布局的实体平台,包括木雕艺术馆、工艺美术馆、退役军人技能大师工作室、非遗体验馆等,形成集展示、培训、研学体验于一体的综合载体。在“展馆教学+校园讲学+师徒传承”的模式下,他系统教授选料、开料、雕刻、打磨等核心工序,累计培养30余名专业从业者,其中退役军人和乡村青年占比较高。面向退役军人群体,他开设专项培训,帮助12人实现技能转型,并支持3人创办个人木雕工坊,推动“学得会、留得住、能增收”。 此外,他推动文创产品开发与市场对接,探索“高端收藏+大众文创”双线布局:高端作品通过展会、定制等渠道进入收藏市场;面向大众的蜡染台灯、木雕摆件等产品通过线上线下销售,年销售额突破80万元。围绕木雕体验、红色文化研学等内容,他与学校、旅行社等开展合作,持续拓展非遗传播场景与消费触点,带动周边就业与对应的服务业发展,推动文化资源向产业动能转化。 对策:以标准化培训、市场化转化、体系化平台破解可持续难题 业内人士认为,非遗传承要避免“只重名号、不重生态”的倾向,关键在于形成“有人才、有产品、有市场、有机制”的闭环。刘吉武的实践启示在于:其一,把技艺拆解为可复制的课程与流程,以培训实现人才供给;其二,围绕消费需求进行产品分层,提升传统工艺的市场适配度;其三,通过多平台协同,把展示、体验、教育与销售串联起来,增强抗风险能力;其四,将退役军人就业创业与技能转型嵌入产业链条,形成稳定劳动力与示范效应。 前景:政策与市场共振下,非遗有望成为乡村产业的“新基础设施” 随着文化强国建设、乡村全面振兴推进,非遗保护传承与文旅融合、研学实践、城市消费升级之间的耦合度不断提高。未来,类似“工艺+文创+研学”的模式有望在更大范围复制,但也需要在知识产权保护、产品标准、品牌建设、公共服务供给诸上持续完善。对地方来说,既要鼓励匠人创新表达,也要通过平台、资金、人才政策等形成长期支持,推动非遗从“个体坚守”走向“产业生态”。

从军人到匠人再到创业者,刘吉武的身份转换诠释了新时代劳模精神的丰富内涵;他以军人本色守护传统技艺,用工匠精神推动文化传承,凭创业智慧助力乡村振兴。这样的实践生动展现了个人价值与社会发展的同频共振,"劳动光荣、创造伟大"的精神力量正由此薪火相传。