文化遗产的活化利用始终是文化传承的重要命题。
作为清代皇家园林的杰出代表，圆明园承载着深厚的历史底蕴与艺术价值，但其文化资源的现代转化曾面临创意不足、市场脱节等挑战。
2018年《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》明确提出“推动文化遗产资源创造性转化”要求，为破解这一难题提供了政策指引。
在此背景下，圆明园管理处联合海淀区文化发展促进中心，自2021年起连续五年举办文创设计大赛。
通过建立“政府指导+专业机构运营+社会参与”的协同机制，赛事成功吸引超千家高校、中小学及企业参与，形成涵盖创意孵化、产品研发、市场推广的全产业链条。
本届大赛征集作品近两千件，其中《岁华养德》四季插画将慎德堂建筑美学转化为日用器物，《文明与冲突》象棋以中西合璧设计诠释文化对话，展现出传统文化现代表达的多元路径。
这种创新实践产生了显著的社会经济效益。
据统计，历届大赛孵化的文创产品累计创造产值超亿元，带动就业岗位300余个。
更重要的是，通过“三山五园系列小饼干”等生活化产品，历史知识以更亲民的方式进入公众视野。
中国传媒大学文化发展研究院专家指出，这种“轻量化传播”有效降低了文化遗产的理解门槛，尤其对青少年群体具有显著教育意义。
展览板块的数字化升级成为本届活动亮点。
“圆明焕新”展运用AR技术还原历史场景，观众可通过手机扫描展品触发动态影像，体验“曲院风荷”等景点的四季变迁。
这种技术应用不仅解决了实体文物展示的时空限制，更开创了“云游圆明园”的新型文化消费模式。
故宫博物院原院长单霁翔曾强调：“数字技术是弥合古今鸿沟的重要桥梁。
”圆明园的实践印证了这一判断。
面向未来，圆明园管理处透露将启动“文创出海”计划，推动优秀作品参与国际设计展会。
同时依托海淀区科技资源优势，探索元宇宙展厅、数字藏品等新型业态。
中国人民大学文化产业研究所专家认为，这种“科技+文化”双轮驱动模式，将为全国文化遗产活化提供可复制的经验样本。
文创的本质不在“把文物变成商品”，而在于以当代语言延续历史的精神脉络、以可持续的方式让文化走进日常。
圆明园文创设计大赛与“圆明焕新”展所呈现的探索启示在于：只有让创意经由专业评审、产品孵化与公共传播的多重检验，文化资源的活化利用才能既守住历史底色，又形成面向未来的创新表达。